В советское время были созданы новые коллективы. В 1918 в Москве состоялось открытие театра-студии "Га-бима", к-рой нек-рое время руководил В. Б. Вахтангов, поставивший здесь "Гадибук" Ан-ского (1922). Однако в деятельности "Габимы" сказались националистич. тенденции. 30 июня 1919 в Петрограде была организована евр. театр. студия под рук. А. Грановского. 1-й спектакль - "Слепые" Метерлинка; среди последующих работ - "Амнон и Томор" и "Зимой" Ш. Аша, "Уриэль Акоста" Гуцкова. Переведённая в 1920 в Москву, студия стала основой созданного в 1921 Еврейского Камерного т-ра, к-рый был переименован впоследствии в Московский еврейский театр. Деятельность этого т-ра неразрывно связана с творчеством виднейших евр. драматургов (Шолом Алейхем, Перец, Даниэль, Фефер, Д. Бергельсон, С. Галкин, И. Добру-шин, П. Маркиш и др.). Здесь были воспитаны актёры С. М. Михоэлс, В. Зускин, М. Гольдблат, Ю. Минко-ва, Л. Розина, С. Ротбаум, Д. Финкелькраут, И. Шид-ло, Л. Ром, М. Штейман, работали композитор Л. Пуль-вер, театр. художники Н. Альтман, А. Тышлер имн. др.

В 1919 открыта евр. театр. студия при Киевской "Культурлиге". Один из организаторов и руководитель студии-Э. Лойтер (в содружестве с А. Смирновым, И. Куниным); активное участие в работе студии первое время принимали писатели Бергельсон, Добру-шин, преподавали К. А. Марджанов, польская актриса С. Высоцкая. В 1925 на основе студии в Харькове был организован гос. евр. т-р. В 1927 в Москве работала евр. студия "Фрайкунст" под рук. Б. И. Вершилова. Были созданы евр. т-ры в Минске, Киеве и др. городах.

Еврейский театр в капиталистич. странах. Наибольшее распространение евр. т-р получил в США. Первая проф. труппа была организована здесь в нач. 80-гг. 19 в. Б. Томашевским. Затем началась деятельность трупп Кеслера и Могулеско. Репертуар этих т-ров составляли произведениям. Гур-вица (1844-1910), И. Латайнера (1853-1935) и Шай-кевича (псевд. Шомер), рассчитанные на невзыскательные вкусы зрителя. Эти авторы заполнили своими пьесами евр. сцену в США. Позднее актёр Я. Адлер начал ставить драматургию Я. Гордина. Последователями Гордина были Л. Кобрин, С. Либин (наст. фам.- Гуревич). Реформу евр. т-ра в США продолжали режиссёр И. Шварц, добившийся успеха постановками пьес Шолом Алейхема. Существенный вклад в развитие евр. т-ра в США внесли актёр Р. Шильдкраут и труппа "Артеф" ("Арбейтер театр" - "Рабочий театр"), открывшаяся в 1928 в Нью-Йорке. Среди виднейших амер. актёров Л. Бланк, Д. Зильперт, Б. Калиш, К. Лип-цина, М. Мошкович, Э. Файнман, мастера евр. оперетты и эстрады - К. Юнг, П. Литман и др.

Евр. труппы эпизодически выступают в Англии, Аргентине, Бельгии, Голландии и некоторых др. странах. В деятельности евр. т-ров ряда капиталистич. стран (США, Израиля и др.) в значит, степени сказались бурж.-националистич. тенденции.

Т-ры на древнеевр. яз. существуют только в государстве Израиль. См. Израильский театр.

Лит. (на идиш): Перец И.-Л., Собр. соч., т. 8, Статьи и фельетоны, Варшава, 1911, и т. З.-Драматич. произведения,Варшава, 1912; Ш о л о м-А л е и ? е м, Полн. собр. соч., т. 4, Варшава, 1925, тт. 24 и 25, 1926; Гор и н Б., История еврейского театра,т. 1-2, Нью-Йорк, 1923; Ш и ? е ? И., История еврейского театр. искусства и драмы, т. 1-3, Варшава, 1923-28; "Театр-бух" (сб. к 50-летию еврейского театра), Киев, 1927; Архив истории еврейского театра и драмы, Вильно, 1930; Аксенфельд И., Сочинения, Харьков-Киев, 1931; Гольдфаден А., Избранные драматич. произведения, Киев, 1940; Менделе и его время, М., 1940, с. 172-242; Ойслендер Н., Еврейский театр 1887-1917, М., 1940; Добрушин И., Драматургия классиков, М., 1948; Зильберцвайг 3., Лексикон евр. т-ра, т. 1-2, Нью-Йорк, Варшава, 1931-34; в рус. пер.- Шолом-Алейхем, Собр. соч., т. 6, М., 1961;

Дейч А.. Маски еврейского театра, М., 1927. Шн.

ЕВРИПЙД (?????????) (480-406 до н. э., по другим сведениям, год рождения 485-484 дон. э.) - древнегреческий драматург.

В первый раз выступил на драм. состязаниях в 455 до н. э., но занял лишь третье место. За всю свою жизнь поэт одержал лишь пять первых побед (из них одну-посмертно), между тем ему приписывали от 75 до 92 драм (т. е. прибл. от 19 до 23 тетралогий). В 408 или 407 до н. э. Е. переехал ко двору македонского царя Архелая и здесь прожил, окруженный почётом, до дня смерти. Сохранились полностью 17 трагедий Е.: "Алкестида" (438 до н. э.), "Медея" (431), "Герак-лиды" (ок. 430), "Ипполит" (428), "Гекуба", "Геракл" (ок. 423), "Андромаха" (ок. 422), "Умоляющие" (ок. 420), "Ион" (ок. 418), "Троянки" (415), "Ифигения в Тавриде" (ок. 414)., "Электра" (ок. 413), "Елена" (ок. 412), "Финикиянки" (410), "Орест" (408), "Ифигения в Авлиде" и "Вакханки" (обе пост. уже после смерти Е. в 405 до н. э.). Кроме того, сохранились большое количество фрагментов трагедий и полностью сати-ровская драма "Киклоп" (приблизительно между 426-423 или ок. 412).

Почти все эти пьесы написаны Е. во время Пело-поннесской войны (431-404), вызванной экономич. и политич. соперничеством Афин и Спарты. Социальные и политич. противоречия в жизни греч. полисов, резко обострившиеся во время этой войны, привели к тяжёлому кризису всё др.-греч. общество. В это время усиливается борьба между сторонниками олигархии и демократии в отдельных греч. полисах, обостряются противоречия внутри самой демократии в Афинах между её правым и левым крылом. Всё это находит отражение в духовной жизни общества; софисты подвергают сомнению привычные воззрения - религиозные, философские, моральные; под влиянием успехов материалистич. философии колеблется вера в старых богов. Исходя из учения софистов об относительности человеческих знаний и этич. норм, сторонники аристократии отстаивают в политике принцип крайнего субъективизма, провозглашают право сильного как основу деятельности отдельной личности. Творчество Е. ярко отразило этот переломный период в жизни Др. Греции. Драматург затрагивает в своих трагедиях животрепещущие вопросы современности. В ряде его пьес звучит враждебное отношение к Спарте ("Гекуба", "Андромаха"), в "Троянках" изображаются бедствия, порождённые войной. Е. создаёт ряд героико-патриотич. пьес ("Гераклиды", "Геракл", "Умоляющие"), в к-рых прославляет родной город, изображая его носителем высоких принципов демократии и гуманности и защитником всех от насилия и неправды. В своих драмах Е. поднимает разнообразные вопросы - религиозные, философские, этич., социальные. Особенно привлекают его мир душевных переживаний человека, человеческие характеры и страсти.

По сравнению с Эсхилом и Софоклом Е. приблизил своих героев к действительности и, по свидетельству Аристотеля (Поэтика, гл. 25), изображал людей такими, какими они бывают в жизни. Герои его трагедий это совр. драматургу люди с их мыслями, чувствами, стремлениями и страстями, иногда низменными и отталкивающими, с тончайшими, порой противоречивыми, душевными переживаниями. Драматург свободно относится к мифам, меняя их содержание не только в деталях, но иногда и в существенных чертах. Нек-рым мифам Е. даёт рационалистич. толкование. Под влиянием материалистич. философии и софистики Е. в ряде трагедий критикует старые религиозные верования ("Ипполит", "Геракл"). Представление о божестве носит порой у Е. отвлечённый характер. Иногда он высказывает мысль, что случай управляет жизнью людей, и это заставляет драматурга пессимистически смотреть порою на человеческую жизнь.

По своим общественно-политич. взглядам Е. был сторонником умеренной демократии и отрицательно относился к радикальной демократии своего времени. В пьесах "Орест", "Ифигения в Авлиде", "Гекуба" вожди этой демократии ("демагоги") выставлены в неприглядном виде. В трагедиях "Умоляющие", "Геракл", "Финикиянки" страстно обличается тирания. Е. протестует против преклонения перед богатством; в некоторых его трагедиях ("Ион", "Елена") высказывается мысль, что и рабы могут иметь мысли и чувства свободного человека.

Е. создал галерею разнообразных трагических образов (Медея, Ипполит, Геракл, Федра, Ифигения и др.). Особенно патетичны и выразительны женские образы. Среди них есть жертвы людской и божественной несправедливости; в "Медее" эгоизм и предательство мужчины приводят страстную, неукротимую-героиню к катастрофе, в "Гекубе" доведённая до предела человеческих страданий пленная троянская царица находит стимул к дальнейшей жизни в осуществлении страшной мести убийце своего малолетнего сына, в "Ипполите" Федра становится жертвой неодолимой страсти, внушённой ей самой Афродитой. В то же время Е. показывает женскую преданность и самопожертвование (Алкестидав одноимённой пьесе, Мака-рия в "Гераклидах", Ифигения в "Ифигении в Авлиде").