Одновременно с работой в т-ре вёл драматургич. деятельность. Написал пьесы: "Гюльзада" (1939), "Дочери Родины" (1941), "Близкий друг" (1949),

"Возвращение" (1942, Башк. т-р), "Светлый путь" (1947), "В новой слободе" (1951), "Чертополох" (1954), "Таинственная мелодия" (1960). В пьесах И. отражена жизнь и борьба сов. людей за построение социализма, колхозное строительство, индустриализация страны, героич. подвиги на фронтах Отечеств, войны. Пьеса "Буре навстречу" ("Студент Вл. Ульянов") посв. юным годам В. И. Ленина. Драма "Бессмертная песнь" - поэту-герою Мусе Джалилю (1956, Казанский т-р). Пьесы И. ставились в Т-ре им. Камала и др. т-рах Татарии.

Соч.: Ишмуратов, Пьесы, Казань, 1956. Лит.: К э м а л Э., Риза Ишморат драмалары, "Совет Эдэбияты", 1951, № 3; М е с а г ы и т ь Ф., Р. Ишмурат "Совет Эдэбияты", 1953, № 11; История татарской литературы, Казань, 1960, с. 478-79, 666-67. X. К.

ИЯНЦЯН - одно из направлений в традиционном театральном искусстве Китая. Зародилось в сер. Минского периода (кон. 14 в.) в местечке Иян провинции Цзянси; отсюда и название этого направления. Т-р И. был широко популярен в народе и развивался в основном своём русле именно как нар. т-р. Позднее он получил распространение во многих районах страны. На его основе возникает много местных т-ров - цинянцян, тайпинцян и др., в которых традиции сочетаются с использованием особенностей местных диалектов, мелодий и вокальных школ. Многие из существующих ныне местных т-ров сохраняют типичную для иянского т-ра исполнительскую форму гаоцян, для к-рой характерно сочетание исполнения солиста, ведущего свои партии в сопровождении ударных инструментов, с хором, поющим за сценой и как бы продолжающим партию солиста. Эта исполнительская традиция сохранилась до наст. времени в ряде традиционных т-ров-чуаньцзюй (сычуань-ский т-р), сянцзюй (хунаньский т-р), ганцзюй (изян-ский т-р) и др.

В т-рах И. ставятся гл. обр. произведения безымянных авторов из народа. В репертуаре разл. видов традиционного кит. т-ра сохранились пьесы, ставившиеся т-ром И., в т. ч.: "Беседка поклонения луне", "Лютня", "Под сенью ив", "Золотая печать", "Белый заяц", "Терновая шпилька" и др. И. Г

ЯЁНКО (Jenko), Даворин (9. XI. 1835- 25. XI. 1914)- словенский композитор и дирижёр. Член Сербской АН. Основоположник словенского муз. романтизма и создатель сербского нац. зингпшиля. Писал музыку для спектаклей Белградского нар. т-ра (1871-1902); увертюры к пьесам "Весельчак", "Погоня" и др. И. принадлежат также первые сербские муз. драмы ("Прибислав и Вожена", "Косово", "Сербка"), оперетты ("Гадалка"), в к-рых широко используются сербские нар. мелодии. Муз.-драм. творчество И. заложило основы сербской нац. оперы.

Лит.: С v e t k o, Davorin Jenko [s. l.], 1955. Над. П.

"ЙЕНУ ФА" - опера Л. Яначека. См. "Её падчерица".

ЙЁРИНГ (Jhering), Герберт (р. 29.II.1888) - немецкий театральный критик, историк театра. Как театр. критик начал печататься с 1909 в журнале "Шаубюне". В 1918-33- театр. рецензент газеты "Берлине? бёрзен курир", а в 1934-36-газеты "Берлинер тагеблатт". В 1914-18 руководил лит. частью т-ра Фольксбюне в Вене, с 1942 - "Бургтеатра", в 1945 - Нем. т-ра (Берлин).

С начала своей театр.-критич. деятельности И. активно поддерживал драматургов Э. Толлера, Г. Кайзера, В. Газенклевера, Ф. Вольфа, П. М. Лампеля; режиссёров Э. Пискатора, Э. Энгеля и др. Выступал в защиту молодых театр. коллективов ("Группа молодых актёров", молодёжные организации "Фольксбюне", "Труппа 1931 года" и др.), осуществлявших пост. новых передовых пьес. И.- один из первых театр. критиков, популяризировавших драматургию Б. Брехта. В 1930-32 он резко критиковал нацистские пьесы и спектакли, протестовал против запрещения пост. пьесы Брехта "Мать" и цензурных искажений в сов. фильме "Броненосец "Потёмкин"". На примере анализа творчества актёров Э. Буша и В. Лангхоффа И. указывал на начало формирования в Германии в 30-х гг. нового типа актёра, политически мыслящего, отказывающегося во имя большой идеи от модного в то время изощрённого психологизма и натурализма. Он выступал с требованием создания художеств. коллективов, состоящих из передовых актёров. В ряде статей, посв. советскому т-ру, И. подчёркивал тесную связь сов. иск-ва с жизнью народа. В 1942 он опубликовал исследование по актёрскому иск-ву "От Йозефа Кайнца до Паулы Вессели".

После окончания 2-й мировой войны И. живёт в ГДР. Чл. Нем. Академии иск-в (ГДР). В 1956 издал запись своих бесед с М. Марсо об иск-ве пантомимы; в 1958-61 - сборник статей о т-ре и кино "От Рейнхардта до Брехта". В 1955 награждён премией им. Лессинга.

Соч.: Albert Bassermann, Bd l-3, В., 1920; Die getarnte Reaktion, B., 1930; Von Josef Kainz bis Paula Wessely; I, Hd(Jb.-B.-Lpz., 1942; Junge Schauspieler, B., 1947; Berliner

Dramaturgie, B., 1947; Vom Geist und Ungeist der Zeit, B." 1947; Die Zwanziger Jahre, B., 1948; MarceauM.Die Weltkunst der Pantomime, B., 1956; Schauspieler in der Entwicklung, B., 1956; Auf der Suche nach Deutschland, B., 1952;

Von Reinhardt bis Brecht, Bd 1-3, В., 1958-61.

Лит.: Zweig A., H. Jhering zum siebzigsten Geburtstag, "Sinn und Form", 1958, № 5. Ц. Н.

ЙЁСНЕР (J essner), Леопольд (3.III.1878-З.Х. 1945)- немецкий режиссёр. Творч. деятельность начал как актёр. Затем работал как режиссёр в Гамбурге (1905- 1915), Кенигсберге (1915-19). В 1919-30 руководил берлинским Гос. т-ром и его филиалом "Шиллер-театром". И. пригласил в труппу молодых талантливых актёров Ф. Кортнера, А. Штауб, Р. Форстера, E. Вейгель, Э. Легаля и художников-декораторов. Вначале И. находился под влиянием творчества Г. Крэ-га. И. был пропагандистом экспрессионизма в нем. т-ре. Идеалистич., субъективный взгляд И. на события Ноябрьской бурж. революции 1918 определил постановку спектаклей, трактующих революцию как конфликт выдающейся мятежной личности с мещанским окружением - "Настоящие Зедемунды" Бар-лаха (1922) и др. В 20-е гг. И. пост. спектакли "Заговор Фиеско в Генуе" Шиллера, "Ричард III";

"Наполеон, или Сто дней" Граббе (1922), в к-рых показывалось падение тиранов, но не вскрывался историко-социальный смысл деспотизма. В пост. классич. драматургии И. символически-условно и тенденциозно трактовал образы героев трагедий, подчёркивая в них одну всепоглощающую страсть,он переделывал классич. произведения, выделял гл. сюжетную линию и сокращал побочные линии, в его спектаклях народ превращался в безликую массу, сопутствующую гл. герою. В Гос. т-ре И. ставил пьесы совр.' нем. драматургов Б. Брехта, Л. Фейхтвангера. В сер. 20-х гг. бунтарские ноты в творчестве И. слабеют. В спектакле "Ткачи" Гауптмана И. подчёркивал благоговейный страх рабочих перед частной собственностью (сцена, когда они в кульминационный момент восстания, ворвавшись в дом фабриканта, замирали перед роскошью и изысканностью обстановки). Для режиссуры И. характерно введение в спектакль экспрессионистически судорожной музыки и световых, шумовых эффектов, стремление передать настроения растерянности и мистического ужаса героев перед жизнью. В разл. спектаклях И. часто повторялась одна декорационная деталь - лестница на оголённой сцене, по к-рой порывисто метались герои и где разыгрывались сцены катастроф честолюбия. Отказ от психологич. мотивировок поступков действующих лиц часто приводил в спектаклях И. к схематичному противопоставлению положит. и от-рицат. персонажей. Несмотря на наличие в труппе крупных реалистич. актёров - А. Крауснек, М. Коп-пенхёфер - актёрское исполнение в спектаклях *И. было отмечено дидактикой и декламационностью, что определялось принципами его режиссуры. В конце 20- 30-х гг. И. часто ставил сказочно-фантастич. или ре-лигиозно-мистич. спектакли ("Стойкий принц" Каль-дерона, "Буря" Шекспира и др.). В 1933 И. эмигрировал из Германии и поселился в США, где работал гл. обр. в кино. Умер в Голливуде.

Лит.: Гвоздев А. А., Театр послевоенной Германии, Л.-М., 1933; J herin g H., Reinhardt, Jessner, Piscator oder Klassikertod, B., 1929; его же, Von Reinhardt bis Brecht, Bd III. B., 1961. И. Н.