Пьеро делла Франческа
Пье'ро де'лла Франче'ска (Piero della Francesca) (р. около 1420, Сан-Сеполькро, Тоскана, — похоронен 12.10.1492, там же), итальянский живописец. В 1439 работал в мастерской Доменико Венециано. Испытал влияния Мазаччо и Ф. Брунеллески, а также нидерландского искусства. Работал в Ферраре (около 1448—50), Римини (1451 и 1482), Риме (1459), Ареццо (до 1466), но преимущественно в Сан-Сеполькро и Урбино. Основные черты искусства П. д. Ф. — величие образов, объёмность форм, прозрачность колорита, последовательно перспективное построение пространства, выступают уже в произведениях 1550-х гг. («Крещение Христа», 1450—55, Национальная галерея, Лондон; «Мадонна делла Мизерикордия», около 1450—62, Коммунальная пинакотека, Сан-Сеполькро; «Бичевание Христа», около 1455—60). В 1452—66 П. д. Ф. создаёт цикл фресок в церкви Сан-Франческо в Ареццо на тему легенды о «животворящем древе креста». Эти фрески написаны в тончайшей гамме бледно-розовых, фиолетовых, красных, серых и синих тонов; обобщая объёмы фигур и развёртывая строго ритмизованные композиции параллельно плоскости стены и на фоне гармонически ясных ландшафтов, П. д. Ф. добивается впечатления просветленной торжественности происходящих событий. Присущий этим произведениям дух невозмутимого внутреннего благородства обретает особую возвышенность во фреске «Воскресение Христа» (около 1463, Коммунальная пинакотека, Сан-Сеполькро). около 1465 П. д. Ф. исполнил отмеченные чеканной остротой характеристик портреты герцога Урбинского Федериго да Монтефельтро и его супруги Баттисты Сфорца (Галерея Уффици, Флоренция): огромную роль в этих произведениях играют насыщенные светом и воздухом панорамные пейзажные фоны. В поздних работах П. д. Ф. («Мадонна со святыми и Федериго да Монтефельтро», около 1472—75, галерея Брера, Милан; «Рождество», около 1475, Национальная галерея, Лондон) светотень становится мягче, всё большее значение в структуре произведений приобретает рассеянный серебристый свет. В последние годы жизни П. д. Ф. написал два научных трактата: «О перспективе в живописи» (последнее изд. — Firenze, 1974) и «Книжицу о пяти правильных телах» (последнее изд. — B «Atti della Realc Accademia dei Lincei. Memoric della classe di scienze morali, storiche e filologiche», serie V, Roma, 1915, v. 14). Первый из них, созданный под влиянием Л. Б. Альберти, даёт математическую детализацию приёмов перспективы; второй содержит указания о практическом решении некоторых проблем стереометрии. Искусство П. д. Ф. заложило основы Возрождения в живописи Средней и Северной Италии (его учеником был Л. Синьорелли, а последователями — Мелоццо да Форли и Ф. Косса), оказало влияние на венецианскую и флорентийскую школы.
Лит.: Лазарев В. Н., Пьеро делла Франческа, М., [1966]; LonghiR., Piero della Francesca, 3 ed., Firenze, 1963; Hendy P., Piero della Francesca and the early Renaissance, L., 1968; Clark К., Piero della Francesca, 2 ed., L., 1969.
Пьеро делла Франческа. «Победа Константина над Максенцием». Фрагмент. Фреска из цикла «История животворящего креста», 1452—66, Церковь Сан-Франческо, Ассизи.
Пьеро делла Франческа. «Рождество». Около 1475. Национальная галлерея. Лондон.
Пьеро делла Франческа. «Приезд царицы Савской». Фреска церкви Сан-Франческо в Ареццо. 1452—66. Деталь.
Пьеро делла Франческа. «Мадонна милосердия». Центральная часть полиптиха. 1450—62. Коммунальная пинакотека. Сан-Сеполькро.
Пьеро делла Франческа. Крещение Христа. 1450—55. Национальная галерея. Лондон.
Пьеро делла Франческа. «Смерть Адама». Фрагмент. Фреска из цикла «История животворящего креста», 1452—66, Церковь Сан-Франческо, Ассизи.
Пьеро делла Франческа. «Бичевание Христа». Около 1455—60.
Пьеро ди Козимо
Пье'ро ди Ко'зимо (Piero di Cosimo; собственно Пьеро ди Лоренцо, Piero di Lorenzo) (1462, Флоренция, — 1521, там же), итальянский живописец флорентийской школы. Испытал влияние Филиппино Липпи, Леонардо да Винчи и Хуго ван дер Гуса. Тонкое ощущение поэтической красоты мира сочетается в произведениях П. ди К. с элементами сказочности и утончённой стилизации, отражающими влияния придворной культуры («Персей и Андромеда», Галерея Уффици, Флоренция). Пристальное внимание художника к натуре и вместе с тем манерность образов свойственны и портретам П. ди К. («Симонетта Веспуччи», Музей Конде, Шантийи).
Лит.: Bacci М., Piero di Cosimo, Mil., [1966].
Пьеро ди Козимо.«Смерть Прокриды». Национальная галерея. Лондон.
Пьерон Анри
Пьеро'н (Pieron) Анри (18.7.1881, Париж, — 6.11.1964, там же), французский психолог. Учился в Сорбонне у Т. Рибо и П. Жане. С 1923 профессор в Коллеж де Франс. Основатель института психологии (1921) и Национального института труда и профориентации (1928).
В начальный период своей деятельности П. рассматривал психологию как биологическую науку о поведении человека и животных, в которой основным объективным методом исследования является физиологический, гистологический и морфологический анализ мозга. П. исходил при этом из концепции французского физиолога К. Бернара о постоянстве внутренней среды организма. Все психические явления он рассматривал как функциональные элементы приспособительного поведения в определенной среде. Стержень психической жизни — индивидуальный «опыт», механизмы приобретения, переработки и использования которого, а также законы работы психических функций (мышления, восприятия и др.) основаны на рефлексе, нервной ассоциации. В дальнейшем, под влиянием работ французской социологической школы, П. обратил внимание на роль социальных воздействий на психические функции, но при исследовании отдельных психологических механизмов не учитывал конкретной социально-психологической ситуации, в которой протекает деятельность индивида. Основные работы П. посвящены психофизиологии ощущений. Занимался также вопросами филогенеза психики, мозговой локализации психических функций и др.
Соч.: Technique de psychologie expérimentale, P., 1904; Le problème physiologique du sommeil, P., 1913; Le cerveau et la pensée, 2 éd., P., 1923; L'évolution de la mémoire, P., 1929; De l'actinie a l'homme, t. 1, P., 1958: Psychologie expérimentale, 8 éd., P., 1960; The sensation, 3 ed., L., 1960; L'homme, rienque l'homnne. P., 1967.
В. И. Максименко.