ней.
Вытянутые вдоль улиц фасады здания подчинены одному вертикальному ритму, который
создается четким чередованием оконных проемов и пилястр.
Выделяется центральный объем, ранее имевший аттик, и прямоугольный ступенчатый
фронтон.
Интересно декоративное оформление фасадов, которые не имеют лепных украшений.
Все детали выполнены из кирпича, что придает зданию особую живописность.
Приятные пропорции сооружения и характерные для так называемого «русского
паладианства» хорошо прорисованные тройные оконные проемы с центральной арочкой
посредине грворят о столичном влиянии.
ГОСТИНЫЙ ДВОР
Первомайская ул., 10
Современные здания Гостиного двора и ротонды представляют собой уцелевшую часть
обширного ансамбля торговых рядов, построенных по проекту П. Я. Панькова. Новые
торговые ряды созданы в 1813 — 1818 годах на старой рыночной площади напротив
постоялых дворов и уже обветшавшего старого Гостиного двора екатерининских времен.
Новый Гостиный двор первоначально состоял из четырех частей: двух боковых одноэтажных
корпусов, среднего двухэтажного и стоявшего перед ним отдельного полуовального
павильона — «круглой лавки» (ротонды).
Гостиный двор не сразу стал местом оживленной торговли, и до 1830 года во всем
обширном торговом комплексе было занято только около половины торговых помещений. В
мае 1835 года пожар, охвативший весь корпус, уничтожил новые здания, оставив одни
обгорелые стены и колонны. Через несколько лет Гостиный двор вновь отстроили на
средства ярославских купцов, причем средний двухэтажный корпус разобрали, разъединив
боковые корпуса широким проездом.
Из всего ансамбля до нашего времени сохранилась только восточная часть северного
корпуса и ротонда. Другая сторона северного корпуса в 1910 году разобрана, и на ее месте
по проекту архитектора Н. Ю. Лермонтова выстроено новое двухэтажное здание, выходящее
на Комсомольскую улицу.
Гостиный двор
Построенный Паньковым ансамбль Гостиного двора был выдающимся по своему времени
сооружением. Созданный в духе, типичном для провинциальной классики первой половины
XIX века, он явился важным градообразующим элементом, объединив в единый городской
ансамбль комплекс торговых рядов и ансамбль бывшей Ильинской (ныне — Советской)
площади. Заняв участок земляного вала между двумя древними крепостными башнями —
Угличской и Знаменской, он органично вошел в композицию нового регулярного плана
города.
В настоящее время здание не утратило своей привлекательности, несмотря на
неоднократные пожары и переделки. В 1958 — 1959 годах Ярославская реставрационная
мастерская провела полную реставрацию памятника. Сейчас в нем Дом одежды.
ЦЕРКОВЬ НИКОЛЫ МОКРОГО
Ул. Чайковского, 1
Церковь Николы Мокрого построена в 1665 — 1672 годах в бывшей Спасской слободе на
средства купцов гостиной сотня Астафия Лузина, Андрея Лемина и других.
Церковь создана под непосредственным влиянием храма Иоанна Златоуста. Она
представляет собой четырехстолпный пятиглавый храм без подклета с двумя симметрично
расположенными шатровыми приделами. Основной куб с трех сторон окружен широкими
галереями-папертями с далеко выступающими крыльцами, покрытыми невысокой
двускатной кровлей. К северозападному углу галерей примыкает шатровая колокольня.
Построенная «по подобию» церкви Иоанна Златоуста, церковь Николы Мокрого, однако,
не обладает теми же художественными достоинствами. Здесь совершенно иные
соотношения между отдельными архитектурными объемами. Широко расставленные главы
имеют грушевидную форму, у них нет той слитности, которая придает пирамидальность
силуэту церкви Иоанна Златоуста. Галереи гораздо беднее по рисунку и исполнению.
Основной достопримечательностью храма являются изразцовые наличники окон алтаря и
богатейшее изразцовое убранство входного притвора. Исполнение его относится к 90-м
годам XVII века.
За время своего существования церковь Николы Мокрого почти не подвергалась
переделкам. Благодаря этому здесь довольно хорошо сохранились первоначальные формы
и декоративные элементы.
В 1673 году огромный Николо-Мокринский храм был расписан фресками. Настенная
летопись не сохранила имен мастеров, работавших здесь, но стилистический анализ и
некоторые архивные документы позволяют считать авторами этой росписи Севастьяна
Дмитриева, Константина Ананьина, Ивана и Федора Карповых «со товарищами». В 1670 году
эти же мастера принимали участие в росписи Успенского собора в Ростове.
Николо-мокринская роспись исполнена в лучших традициях монументального искусства
прошлого, в ее иконографической системе много общего со стенописями Спасо-
Преображенского собора. Всю западную стену занимает грандиозная картина «Страшного
суда». Северная и южная стены разбиты на 5 широких ярусов, причем в нижнем написаны
«Семь вселенских соборов». На откосах окон помещены фигуры преподобных в медальонах
из цветов. Столбы, как и в Спасском соборе, разбиты на 3 яруса. Во всем остальном
художественно-образный строй росписи принадлежит красочному и жизнерадостному
искусству ярославского посада второй половины XVII века.
Четыре верхних яруса живо и занимательно повествуют о жизни повсеместно почитаемого
на Руси Николы. Святой чаще всего выступает в момент благодеяния: то он дарит приданое
дочерям бедняка, то спасает от страшной бури бегущий по волнам купеческий корабль, то
оправдывает отрока, оклеветанного в краже, то, наконец, отводит меч от невинно
осужденных в последний момент перед казнью.
Каждое «чудо» дано не в одной или двух картинах, как в церкви Николы Надеина, а
подробно иллюстрируется в 5 — 6 сценах. Например, «Чудо о ковре», где Никола
возвращает бедняку единственное его достояние — проданный по случаю Николина дня
ковер, разработано в 6 эпизодах. Причем появляется новый персонаж — кредитор, и одна из
сцен развертывается на шумной рыночной площади.
Композиции состоят не из отдельных замкнутых клейм, как в церкви Николы Надеина, а
развиваются непрерывно. Они объединены общим голубым фоном всего яруса.
Вдохновенно, с исключительным артистизмом разработана картина «Страшного суда» —
одна из самых значительных по масштабу в искусстве древней Руси. Эта композиция почти
утратила здесь свой мрачный назидательный характер и звучит скорее как тема оправдания
человека. Человеческая душа изображена в виде стройного нагого юноши, спокойно
ожидающего своей участи. Суетящиеся вокруг него бесы тщетно стараются перетянуть чашу
весов с грехами. Мужественный архангел Михаил величаво попирает копьем голову адского
дракона.
Несмотря на трагизм ситуации, у ярославского мастера все празднично и нарядно, все
радует глаз яркими красками и богатыми узорами, С большой любовью он выписывает
пестрые камзолы, плиссированные воротники и кружевные манжеты грешников.
Исключительно красивы классические по рисунку аллегорические образы стихий, отдающие
мертвых, и фигуры зверей, олицетворяющие четыре языческих царства.
Особую торжественность росписям придают удлиненные и стройные фигуры мучеников
на столбах, в нижнем ярусе которых изображены мужественные защитники Руси: Дмитрий
Донской, Михаил и Федор Черниговские, Довмонт Псковский, Михаил Тверской, Константин
Муромский, Василий и Константин Ярославские. Основания столбов украшает богатый по
краскам травной орнамент. Широкий орнаментальный фриз опоясывает также нижнюю часть
стен.