Три мозаики были выполнены по заказам разных людей, и находились они в весьма удаленных друг от друга местах: первая украшала жилой дом римлянина, вторая предназначалась для христианской церкви в Северной Италии, а третья находилась в иудейском молитвенном доме, расположенном далеко от Рима в Палестине.
В те далекие времена Рим, Северная Италия и Палестина являлись частями единой Римской империи. Скульпторы и художники обучались мастерству на одних и тех же примерах и творили затем в одном, принятом в то время стиле. У одних это получалось лучше, у других — хуже, но большой разницы в изображении фигур людей и животных не было. Следовательно, древнеримское, иудейское и христианское искусство отличалось лишь сюжетом, а не правилами, которыми руководствовались художники при выполнении работы.
Теперь нам трудно это представить, поскольку в настоящее время каждый художник пытается найти в искусстве собственный путь. Например, в предпоследнем зале нашего музея представлены написанные в одно время, но весьма отличающиеся друг от друга произведения художников Пита Мондриана (рис. 238) и Хоана Миро (рис. 246). Во времена Римской империи существовали весьма строгие правила, которым надлежало следовать каждому художнику. Нечто подобное было и в Египте (см. статью «Искусство египтян», зал 3).
Но сами правила могли изменяться. Так, например, в III в. н. э. в Риме состоялась дискуссия по поводу того, насколько правомерно изображать людей, животных и растения. Не будет ли более уместным воплощать в художественной форме лишь то, что является плодом воображения? Этот вопрос, который и поныне занимает художников, имел для христиан первостепенное значение. Они стремились передать в картинах божественность и искали для этого иные формы нежели непосредственное изображение действительности.
Новые формы художественного изображения
Еще до признания своей религии христиане приняли определенные обозначения для Иисуса Христа и своей веры. Их можно видеть на могилах в подземных помещениях (катакомбах), которые располагались несколько в стороне от тогдашнего Рима. Эти обозначения называются символами. Первыми христианскими символами были крест (поскольку Иисус Христос распят на кресте), ягненок (в Библии Иисуса Христа называют Агнцем Божьим), пастух (в одной из библейских историй Иисус Христос упоминается как добрый пастух, пасущий своих овец) и буквы «Хи» и «Ро». Христиане использовали эти знаки веры в росписях и мозаиках на стенах своих храмов. Большая часть настенных росписей не сохранилась, так как старые церкви сносились и на их месте возводились новые. Некоторые храмы перестраивались, а старые росписи просто уничтожались.
Мозаики оказались более стойкими к влиянию времени, к тому же они еще и выглядели более ярко и пышно. Многие из них сохранились до наших дней. Но вернемся в Древний Рим. К тому времени мастера уже не собирали мозаики из разноцветных камешков, а выкладывали из цветного стекла. В первую очередь христиане использовали так называемую золотофоновую мозаику. Речь идет о технике исполнения, когда под прозрачные стеклянные «камешки» подкладывался тончайший слой обработанного по специальной технологии золота. Такая золотая фольга была намного тоньше, чем известная нам алюминиевая. Называется она сусальным золотом. Стеклянные «камешки» с подложенным под них сусальным золотом украшают многие мозаики. Таким способом декорировались и те своды церкви, на которых отсутствовала какая-либо роспись.
В городе Равенна, что на севере Италии, и поныне сохранились подобные мозаики. Некоторые из них перенесены в наш музей. На своде апсиды нашей базилики располагается выполненное в этой технике изображение Иисуса Христа, который восседает на шаре, символизирующем вселенную (рис. 83). Голову Сына Божьего обрамляет сияние с крестом внутри. Собственно, еще римских императоров изображали с так называемым нимбом славы. Христиане использовали нимб, чтобы выделять на изображении Иисуса Христа, Пресвятую Деву Марию и святых. Особое положение Иисуса Христа как Сына Божьего подчеркивается крестом на Его нимбе.
Рис. 83. Христос на круге, символизирующем вселенную, со святым Виталием и епископом Экклесием, является примером мозаичного оформления церкви Сан Витале в Равенне в 540–547 гг.
Иисус Христос представлен на мозаике в сопровождении двух ангелов, святого и епископа. Их имена указаны сзади, на золотом фоне. Слева от Иисуса Христа стоит святой, в честь которого названа церковь Сан Витале в Равенне. Ему Христос протягивает корону. Справа изображен епископ Экклезио, инициатор возведения этой церкви (оплатил строительство один богатый человек). На мозаике епископ держит в руке модель строения. Они стоят на покрытом цветами лугу, который символизирует Рай. Из одного и того же источника вытекают четыре святые реки. В числе этих рек были Евфрат и Тигр, реки Двуречья (рис. 21). Две другие назывались Физон и Геон. В представлении христиан все они орошали земли Рая, а затем продолжали свое течение уже по Земле.
В предыдущем зале мы любовались фресками в одном из домов в Помпеях (рис. 68). На настенных росписях изображены окна и то, что находится за ними на улице. Мозаика из Равенны выглядит совсем по-другому. Фоном для фигур служит золотой, а не голубой небосвод, вместо твердо стоящих на земле людей перед нами некие парящие в воздухе образы. Следовательно, божественное нельзя было изображать реальным. На мозаичной картине золото передает бесконечную даль неба, в котором парят фигуры. Похоже, задолго до полетов человека в космическом пространстве люди достаточно точно представляли себе парение в условиях невесомости.
Рис. 84. Юстиниан правил с 525 по 567 г. Претендовал на то, чтобы стать императором всей Римской империи. С этой целью направлял своих солдат отвоевывать в многочисленных битвах те земли, которые прежде принадлежали Западной империи. Вскоре Юстиниан уже правил обширными территориями, включая северное побережье Африки, юг Испании, Италию и Далмацию. Именно тогда он покорил Равенну.
Под изображением Иисуса Христа на стене апсиды справа и слева находятся две картины в красивом обрамлении. На них представлены император Юстиниан и его супруга Феодора (рис. 84, 85) в сопровождении свиты. Хотя Юстиниан носил титул римского императора, по сути он являлся императором Византии. Войска Юстиниана покорили Равенну. Несколько позже, в 540–547 гг, церковь Сан Витале была украшена мозаиками. Рядом с алтарем и по сей день можно любоваться этими картинами, равно как и в нашем воображаемом музее. На мозаиках изображено, как Юстиниан и Феодора вместе с придворными, охраной и епископом из Равенны возносят на алтарь дары.
Рис. 85. Императрица Феодора, прежде чем стать супругой Юстиниана, была актрисой. Подобный взлет по социальной лестнице в те времена был большой редкостью.
Над головами Юстиниана и Феодоры сияют нимбы, как это было принято при изображении римских императоров. Только теперь это не ореол славы, а ореол святости. Иисус Христос, парящий в апсиде над императором, одет в пурпурные одеяния византийских императоров (рис. 83). В одежду такого же цвета одеты Юстиниан и Феодора. Чтобы выглядеть равным Иисусу, Юстиниану не хватает лишь креста в изображении нимба. Другой символ Иисуса — монограмму «Хи-Ро» можно увидеть на щите, который держит солдат, в левой части картины.
Пурпурные одеяния и нимб императора свидетельствуют о том, что на земле он также могуществен, как Господь Бог на небесах. Все деяния императора происходят под знаком Христа, о чем свидетельствует монограмма (та самая, под знаком которой Константин выиграл важное сражение). Как когда-то Константин полагался на волю Иисуса Христа, так теперь и Юстиниан рассчитывает на Его поддержку.