Начнем с того, что объективов, которые созданы исключительно для съемки пейзажей нет. Снимок, полученный длиннофокусным объективом, имеет намного меньше геометрических искажений, но и меньший угол обзора. Использование короткофокусной оптики подходит для тех случаев, когда фотографу необходим большой угол обзора, глубина передачи перспективы или построение панорамного изображения.

Для съемок пейзажей рекомендуется приобретать широкоугольные объективы с фиксированным фокусным расстоянием. К примеру, 14 или 18 миллиметров. Если вы хотите сэкономить, можно приобрести зум-объектив или китовый объектив.

Домашних животных снимать не слишком трудно. Самое главное для фотографа – установить контакт с питомцем. Не забывайте о том, что при съемке животных вы должны думать о свете, так как отношение к нему может быть разным. Достаточно будет 2 источника по 300 джоулей.

В большинстве случаев «модели» просто не замечают света, и вы можете снимать их естественное поведение. Кроме этого во время кадра необходимо будет привлекать внимание питомца, а также следить за композицией в кадре. Можно поэкспериментировать: т. е. снимать на улице. Самое главное, чтоб у питомца не было страха, и от не сжимался шума.

Не забывайте о том, что некоторых животных фотографировать легче, к примеру кошек, а некоторых достаточно сложно. Поэтому необходимо тренироваться, и искать «подход» к каждому питомцу.

В данной главе мы узнаем, что такое тональное решение фотоснимка, что представляет собой S-кривая и как фотографировать силуэты. Также рассмотрим типичные ошибки при работе с моделями, которые допускают большинство начинающих фотографов.

Вы должны знать, что тональное решение фотоснимка имеет огромное значение, так оно придает фотографиям определенное состояние. К примеру, черно-белые снимки образуются за счет сочетания ахроматических тонов, имеющие различную плотность. Такие тона могут быть расположены в кадре в самых разнообразных и уникальных сочетаниях.

Вы должны знать, что эти сочетания также можно привести в определенную схему. К примеру, фотограф снимает снежный пейзаж. Получается, он имеет только несколько отдельных цветов. В этом случае черно-белое фото будет смотреться очень элегантно, и сможет привлечь взгляд ценителей искусства. А если вы захотите сфотографировать множество самых мелких деталей (к примеру, листья дерева), то картина получится не из лучших. Она будет перегружена различными деталями, и будет видно непрофессионализм фотографа.

Кроме этого можно делать фото в более темной тональности. В этом случае объект снимка будет светлым, при этом он станет основой снимка. Сам кадр будет построен на высоких контрастах.

Опытные фотографы знают, что не так просто добиться стройного тонального решения фотографии. Почему? Во-первых, тональность необходимо собирать поэтапно. Т. е. итог зависит от многих факторов, к примеру, от процесса съемки до печати.

Тональное решение фотоснимка напрямую зависит от того, в какое время он будет сделан. Если вы сфотографируете один и тот же объект днем и ночью, то кадр получится совершенно неузнаваемый. Получается, что характер освещения напрямую влияет на колорит фотографий.

• Мягкий дневной свет дает отсутствие контрастных теней.

• Снимки в пасмурный день создают более плавные переходы тонов.

• Снимки в ясную погоду будут достаточно яркими, четкими и гармоничными.

Даже если фотограф сделал хорошую, качественную фотографию, ее все равно нужно будет дорабатывать в фотошопе. Отличным инструментом для этого служит S-кривая. С помощью нее вы сможете:

• Быстро и качественно отрегулировать контраст и тон изображения.

• Изменить контраст или тон отдельного фрагмента фотографии.

• Подкорректировать цвет отдельных частей, или все изображение.

Задача данного инструмента состоит в том, что изменить значение пикселя определенного изображения. Вы должны знать, что каждый пиксел имеет определенный цвет и яркость, которую вы сможете изменить.

При использовании S-кривой заметна одна характерная особенность: если лента начнется снизу в левом углу и упирается в верхний левый угол, тогда у зрителя создастся впечатление, что изображения на картине как будто удаляются от него. Если сделать наоборот, будет казаться, что картина приближается.

Используя данный прием, вы сможете придавать своим снимкам характерную динамичность. Кроме этого, фотографу удастся вызвать противоположные ощущения у зрителей, ведь кривая способна перераспределять контраст по картине. Вы должны знать, что фотография имеет свой постоянный «объем» контраста, который необходимо научиться правильно перераспределить.

Силуэты помогают фотографу передавать различные чувства, такие как мистика, драма, настроение, эмоции, но при этом заставляют включать воображение.

Чаще всего фотографы, когда делают снимок против солнца, у них получается картина со слишком высоким контрастом. Но если правильно подойти к данному делу, можно получить невероятной красоты снимки. Это не так просто, как может показаться на первый взгляд неопытному фотографу. Поймите, что основой всех снимков является то, что ваш объект должен стоять перед сильным источником света.

Далее мы с вами узнаем правила, которые помогут нам качественно фотографировать силуэты:

• Для этого вам необходимо выбрать объект, имеющий четкие и легко узнаваемые формы. Как вы поняли, объект должен выглядеть предельно отчетливо. Когда фотограф делает фото, силуэт не имеет строго определенного тона, цвета, текстуры, которые смогут сделать его интересным. Поэтому контур является успешностью снимка.

• Второе правило, которое вы должны усвоить – если объект будет слишком большой, то фокус камеры будет приходиться именно на него. В этом случае силуэт может быть просто испорчен, т. е. потеряет свою привлекательность и загадочность. Также вам необходимо выбирать силуэты, которые можно будет легко узнать. Но не стоит забывать про свой индивидуальный стиль, который может не подчиняться основным правилам, но завораживать взгляд.

• Когда вы снимаете силуэт, вспышка должна быть обязательно выключена. Если у вас автоматическая вспышка, она испортит снимок. Совет: когда вы начинаете устанавливать свет, забудьте все, что вы знали до этого о нормальной фотографии. В данном случае свет должен располагаться за объектом. Идеальное освещение – это заказ солнца.

• Чтоб получить хороший и неповторимый снимок, вам нужно делать фотографии на фоне неба. Запомните, что фон и композиции должны быть максимально простыми для того, чтоб избежать ненужных деталей в изображении.

• Если у вас в планах снять несколько объектов и объединить их в один снимок, сделайте так, чтоб их силуэты были разделены. В некоторых случаях могут возникнуть непредвиденные казусы из-за этого. К примеру, вы фотографируете дерево, рядом с которым находится человек. Человек должен располагаться немного дальше дерева, и лучше, чтоб он стоял в профиль. То еще одна важная деталь, помогающая фотографу сделать идеальный силуэт.

Большинство начинающих фотографов совершают одни и те же ошибки. Что самое главное ошибки не имеют никакого отношения к выдержке, диафрагме или иным фотографическим основам. Фотографы, в прямом смысле, не следят за тем, что попадает в кадр. Они фокусируют свое зрение только на отдельном предмете, механически отсекая все вещи, находящиеся на заднем плане снимка.

• Вы наверняка не раз замечали, как деревья «прорастают» из головы какого-нибудь человека. Ветки, фонари, люстры и иные предметы не красят модель. Поэтому, главное правило – следите за фоном. Он должен гармонично сочетаться с позирующим.