Хоры
В стиле готики отделана капелла де ла Консепсион (Непорочное зачатие), хотя выстроена она уже в начале XVI века.
Несколько капелл собора принадлежат к более позднему времени, о них будет сказано ниже. Но здесь нужно отметить, что почти все капеллы, включая главную, отделены от интерьера собора великолепными по своим художественным качествам решетками, в большинстве бронзовыми, разнообразными по рисунку и стилю, в соответствии со стилем капелл. Высоким мастерством отличаются решетки главного алтаря, сделанные де Вильяльпандо. Каждая капелла является как бы маленьким музеем. В них объединено большое количество художественных памятников, гробниц, заалтарных образов, статуй, картин, гобеленов, художественной мебели, ковров, кружев, тканей, церковной утвари из золота и серебра.
Кроме капелл к собору примыкает ряд помещений, связанных с жизнью собора: с богослужениями, организацией религиозных процессий, посещениями высокостоящих особ — короля, папских нунциев, а также с делами управления. Каждое помещение имеет свое назначение. Зал капитула — место собрания членов капитула собора; сакристия (ризница) — хранилище драгоценных предметов культа; саграрио — сокровищница; реликварий, называемый Очаво (восьмиугольник), где хранятся самые почитаемые реликвии; вестиарио (гардеробная), где в сундуках сложены священнические облачения из златотканых материй, с вышивками тончайшей работы, а также облачения статуй. В особенно роскошные платья, обшитые жемчугом и драгоценными камнями, одевали статуи богоматери. Головы статуй украшались золотыми коронами с рубинами, сапфирами, смарагдами и т. д.
Все подобные помещения собора, храня многочисленные произведения искусства, являются также как бы небольшими музеями. В целом же собор обладает сотнями первоклассных произведений искусства. Чтобы их все пересмотреть, надо затратить несколько дней. Необычайно торжественно выглядит собор в дни праздников, когда все эти предметы находятся на местах, определенных ритуалом богослужения.
Стилевое оформление перечисленных помещений, как и капелл, было очень разным. Так, в зале капитула входная дверь и потолок выполнены в стиле мудехар, в сакристии (ризнице) преобладают в отделке мотивы Ренессанса; в духе более строгого классического его направления оформлено примыкающее к ней саграрио, чаще называемое капеллой богоматери. Последнее название капелла получила от хранившейся здесь глубоко почитаемой, относящейся еще к эпохе вестготов, статуи богоматери. Мадонна изображена сидящей на серебряном троне и одета в роскошное, украшенное драгоценностями платье. Саграрио было перестроено в конце XVI и начале XVII века. В перестройке деятельное участие принимал Хорхе Теотокопули — сын Эль Греко. Саграрио было сильно расширено за счет трех старых капелл. Просторный интерьер саграрио перекрыт куполом из восьми долек, половина их пропускает наружный свет, половина украшена изображениями евангелистов. Потолок и стены саграрио были расписаны фресками в начале XVII века мадридскими живописцами Висенте Кардучо и Эухенио Кахесом. На фресках изображены сцены из жизни богоматери и толедских святых. Драгоценные сорта мрамора, употребляемого для отделки, придают саграрио особую нарядность. Очень красива ведущая в саграрио дверь работы Алонсо Коваррубиаса (1537). Он украсил ее орнаментом в духе Ренессанса, но статуи помещены еще под готическими балдахинами. Особенно благородны, красивы статуя Христа, несущего крест, и статуя св. Петра. Сбоку изображены гербы кастильских королей и кардинала Таверы.
Куполом перекрыто и находящееся рядом с саграрио Очаво. В него из саграрио ведет открытая изящная по абрису арка. Стены Очаво чрезвычайно богато украшены мрамором, яшмой и бронзой. Реликвии хранятся в ларях из драгоценных сортов мрамора. Привлекает внимание хрустальная ваза, которую держит сделанный из серебра ангел. В вазу положены тернии от венца Христа. Украшающие Очаво фрески относятся к XVIII веку, они написаны Маэльей. Ранее здесь были росписи Кареньо де Миранда.
Главная ризница
Благодаря декоративности и живописности, объединяющим все архитектурные стили Испании, интерьер собора воспринимается как нечто единое. Цельности впечатления содействует освещение собора через разноцветные витражи лиловых, пурпуровых, зеленоватых, синих, золотистых тонов. Особенно красивы витражи, сделанные по рисункам известных толедских архитекторов XVI века, Николасов Вергара, отца (ум. 1574) и сына (1540–1606). Великолепен по колориту и витраж огромной розы на главном фасаде. С севера к собору примыкает обширный клуатр — внутренний двор. Начало постройки его в стиле поздней готики относится к 1380 году.
Капелла сокровищ
В Толедо — центре политической и культурной жизни Кастильского королевства — начинают чувствоваться новые художественные веяния, открывающие следующий этап искусства Испании — Ренессанс. В подъеме национального Ренессанса немалую роль сыграло знакомство испанских мастеров с работами итальянских и нидерландских художников Возрождения. Высокий уровень искусства этих стран помог мастерам Испании овладеть новыми средствами художественной выразительности. От мастеров Италии испанские художники восприняли стремление к богатству форм, знание законов перспективы, пространственных планов и ощутимость жизненной объемности форм. От художников Нидерландов они научились применению масла в живописи, передаче осязаемости фактуры, богатству тонов и владению ретушью. Эти влияния шли от приезжающих в Испанию мастеров. Заезжали они и в Толедо. Например, в капелле св. Иеронима в монастыре де ла Консепсион Франсиска итальянскими художниками были выполнены фрески, близкие к творчеству Герардо Старнина, учителя Мазоллино. В церкви св. Антония заалтарный образ, безусловно, принадлежит руке итальянца, так же как и ретабло «Оплакивание Христа и архангел Михаил».
Таким же путем проникали и северные влияния — из Фландрии, Бургундии, Голландии, Германии. Приезжали целые семьи архитекторов, скульпторов, такие, как Колониа, Эгас, Силоэ и другие. Обвороженные красочностью и живописностью испанского искусства, они начинали вскоре сами воспринимать его национальные особенности. Привозились в Толедо и произведения северных мастеров. В чисто нидерландском духе выполнены ретабло в церкви Сан Пабло (ок. 1510) и «Мадонна со щегленком» в ретабло церкви Санта Исабель. Ретабло же в Сан Сальвадоре и в церкви Сан Роман со сценами из жизни Христа принадлежат руке мастера немецкого Возрождения. Для искусства Ренессанса Испании имело значение все возрастающее знакомство с новыми, идущими преимущественно из Италии, гуманистическими идеями.
В XIV веке Толедо как столица становится центром династической борьбы между кастильским королем Педро Жестоким, о котором говорили, что едва ли в христианской груди была когда-либо душа более жестокая, и его сводным братом Генрихом Трастамарой, сыном Альфонса XI и знатной дамы Леоноры Гусман. Генрих заступился за отвергнутую Педро Жестоким жену Бланку Бурбонскую, которая медленно угасала в Алькасаре Толедо, в то время как ее муж жил в Алькасаре Севильи, где царила известная своей красотой фаворитка короля Мария Падилья. Этот сюжет не раз был разработан в литературе.
Бои между сторонниками Педро и Генриха с особым жаром шли в Толедо. Но многие сторонники Педро отвернулись от него после коварного убийства им своих братьев дона Хуана, дона Фабрике, дона Телло и перешли на сторону Трастамары. Это помогло Генриху разбить отряды Педро в битве при Монтейле в 1369 году. Педро был заключен в крепость, Генрих предложил ему кончить распри единоборством. В поединке Педро потерпел поражение, и на престол вступил Генрих Трастамара под именем Генриха IV.