Изучение лучших образцов отечественной поэзии, упорная работа помогли поэту освободиться от трафаретных образов, словесных штампов. «Я считаю, что поэт Вы для детей, у Вас есть чувство юмора, Вы чувствуете стих…», — писал Л. Куликову Сергей Михалков, познакомившись со сборником его стихотворений.

Л. Куликов находится в поре творческой зрелости. Об этом свидетельствует успех его новых стихов, многочисленные письма читателей. Недавно поэт стал членом Союза писателей СССР. Продолжается жизнь, наполненная смыслом и горением:

Дмитрий Федорович Галямин выступает в жанре сатиры. Его произведения печатаются в газете «Советское Зауралье», литературных сборниках «Южный Урал», «На земле курганской», в журналах «Крокодил», «Молодой колхозник».

Галямин родился в 1921 году в деревне Глинки, Курганского района, Курганской области, в семье крестьянина. В 1940 г. он окончил Курганское педучилище и работал учителем. Участник Великой Отечественной войны. С 1946 г. стал сотрудником газеты «Красный Курган». В 1955 г. окончил литературный институт им. Горького при Союзе писателей СССР. Участвовал в работе III Всесоюзного совещания молодых писателей.

Первые произведения Д. Галямина были напечатаны в 1949 г., а через два года в издательстве «Красный Курган» они вышли отдельным сборником, который дважды после этого переиздавался. В него вошло около двадцати басен.

Басни Д. Галямина осмеивают зазнайство («Тщеславный гусь»), способность упиваться мнимыми заслугами («Графин»), осуждают трусость, покрывающую преступление («Сор в избе»). В ряде басен обличаются люди, принимающие здоровую критику их недостатков как личную обиду и стремящиеся расправиться с критикующими («Медведь и Крот»), осмеиваются руководители, вверяющие разбор жалоб тем, на кого они написаны («Жалоба»). Осуждаются не в меру ретивые администраторы, сыплющие выговорами и распекающие подчиненных, вместо оказания помощи («Петух-администратор»).

Басни этого цикла свидетельствуют о пытливом внимании автора к жизни, об умении в живой форме предать осмеянию недостатки, мешающие утверждению и развитию нового в нашей действительности.

В некоторых баснях раскрывается характер человеческих отношений в капиталистическом мире. Продажность буржуазного искусства разоблачается в басне «Соловей и Свиньи». Лицемерие эксплуататоров обличается в басне «Гуманная Змея». В басне «Лев и Волк» удачно раскрыт характер «союза» Америки и Англии — двух империалистических хищников.

Героями басен Галямина являются издавна знакомые читателю жадный Волк, чванливая Свинья, глупый Осел, хитрая Лиса, вертлявая Мартышка, робкий Заяц и другие традиционные басенные образы со всеми присущими им чертами. Однако не все они нарисованы одинаково убедительно и живо. На отдельных баснях лежит печать литературного штампа.

Достоинством басен является живой диалог. Поэт смело пользуется народной лексикой, умеет разнообразить размер своих басен в зависимости от их содержания.

Современность — основная тема творчества Д. Галямина. Его произведения всегда злободневны, поэтому читаются с живым интересом.

Юлиан Васильевич Скоблин родился в 1911 г. в г. Ашхабаде в семье железнодорожного рабочего. В 1932 г. окончил Московский редакционно-издательский институт, работал в Казанском обкоме комсомола, Татгосиздате, преподавателем и завучем рабфака, а затем учителем русского языка и литературы и директором средней школы.

В 1937 г. в Казани вышла книга его очерков «Комсомол Татарии в годы гражданской войны».

В годы Великой Отечественной войны Ю. Скоблин был редактором дивизионной газеты.

После демобилизации Ю. Скоблин приехал в Курган и стал работать в областной газете, а с 1952 г. — ответственным секретарем «Блокнота агитатора».

Многолетняя газетная работа, близкое знакомство с сельским хозяйством раскрывали перед журналистом сложные вопросы жизни колхозного села.

В 1956 г. Ю. Скоблин написал очерк о выпускнице сельской школы Г. Череминой, которая, оставшись работать на ферме, обрела подлинное счастье в труде. Жизнь подтверждала важность поднятой темы, и у автора возникла мысль написать пьесу о молодых людях современной деревни, о путях молодежи в большую жизнь.

Результатом большой работы автора в содружестве с главным режиссером областного театра Л. Меерсоном и актерским коллективом появилась пьеса «Пути-дороги», сразу же завоевавшая симпатии зрителей. «Спектакль «Пути-дороги», — писала группа председателей колхозов в газете «Красный Курган» 22 января 1959 г., — поможет нашим юношам и девушкам, стоящим на пороге самостоятельной жизни, определить свое место в обществе, найти правильные пути-дороги к своему счастью».

Действие происходит в одном из сел Зауралья. Раскрывая внутренний мир двух девушек, по-разному относящихся к жизни, писатель требовательно ставит вопрос о роли и месте в жизни молодого человека.

Окончив десятилетку, Настя Охлопкина мечтает о юридическом образовании, но не проходит в институт по конкурсу. Тяжело переживая неудачу, девушка находит в себе силы остаться работать в колхозе. Путь оказался нелегким. Было немало ошибок и неудач, прежде чем она почувствовала себя нужной в коллективе, ощутила всю полноту большого счастья.

Настя — обыкновенная советская девушка. Она естественна в своих влечениях, поступках, мечтах. Эта естественность и делает ее образ достоверным и художественным.

Противоположностью Насте является ее школьная подруга Варя. Круг интересов ее чрезвычайно узок. Потребительское отношение к жизни — ее характерная черта. Но и люди типа Вари под воздействием жизни меняют свое отношение к коллективу, становятся полезными членами общества, — утверждает пьеса.

Взят из жизни и заведующий молочной фермой Заговеньев, «бывшая руководящая колхозная кадра», как он называет себя. Будучи председателем колхоза, Заговеньев развалил работу, спился, затем стал пройдохой и жуликом, которого до поры до времени не могут распознать колхозники.

Не все образы одинаково удачны. Бледно выписаны агроном Зорин, научный работник Пуговкин. Есть театральные условности (сон Заговеньева), растянуты некоторые сцены.

Однако пьеса держит читателя и зрителя в постоянном напряжении, заставляет жить судьбами героев, и это свидетельствует об удаче автора.

За два театральных сезона пьеса «Пути-дороги» прошла 129 раз. Об ее успехе свидетельствуют отзывы зрителей, рецензии в местных и центральных газетах. Отдел театров Министерства культуры РСФСР рекомендовал пьесу к постановке на сценах театров Российской Федерации.

Сейчас драматург работает над новой пьесой о нашем современнике.

Борис Александрович Ручьев (Кривощеков) родился в 1913 году в станице Еткульской, близ Челябинска, в семье учителя. Детство его прошло в селе Звериноголовском, Курганской области. По окончании девятилетки шестнадцатилетний Ручьев поехал в Магнитогорск строить металлургический комбинат: работал плотником, бетонщиком. Любовь к поэзии привела его в литературную группу при газете «Магнитогорский рабочий».

Уже первые стихи Б. Ручьева, публиковавшиеся на страницах уральских комсомольских газет и литературного журнала «Штурм», свидетельствовали о пристальном внимании поэта к нашей действительности, умении видеть характерные перемены в жизни и взглядах людей.