На рубеже 19—20 вв. возникают натурализм (Ф. Говекар, 1871—1949, А. Крайгер, 1877—1959, и др.) и т. н. словенский модерн (И. Цанкар, 1876—1918, О. Жупанчич, 1878—1949, Д. Кетте, 1876—99, И. Мурн-Александров, 1879—1901, и др.), в котором реализм переплетается с элементами импрессионистической и символистской поэтики. Основы пролетарской литературы заложил Цанкар («Для блага народа», 1901; «Король Бетайновы», 1902; «На улице бедняков», 1902; «Батрак Ерней и его право», 1907). Крупнейшее достижение словенской поэзии начала 20 в. — лирика Жупанчича («По равнине», 1904; «Монологи», 1908, и др.). Значительным явлением словенской прозы стало творчество Ф. Финжгара (1871—1962; «Под свободным солнцем», 1906—07, и др.).
С включением С. в состав югославского государства (1918) развитие литературы становится более интенсивным. В 20-е гг. формируется революционное крыло литературы, главным образом в поэзии и публицистике (С. Косовел 1904—26; М. Клопчич, р. 1905; Т. Селишкар, р. 1900; Б. Крефт, р. 1905, и др.). Зарождается марксистская критика (В. Мартеланц, 1905—43). Главенствующим направлением словенской литературы становится экспрессионизм, представленный тремя течениями: революционное (поэтика которого включала сильные реалистические черты), анархический «космизм» (А. Подбевшек, р. 1898; М. Ярц, 1900—42), католическое (А. Водник, 1901—65; Э. Коцбек, р. 1904; И. Прегель, 1883—1960, и др.). Реалистическое направление возглавляют крупные прозаики Ф. Бевк (1890—1970; «Небесные знамения» 1927—29, и др.), Ю. Козак (1892—1964, «Шентпетер», 1924—26), Финжгар и др. Многие поэты развивают традиции словенского модерна (Жупанчич, Ф. Альбрехт 1889—1964; А. Градник, 1882—1967 И. Груден, 1893—1948, и др.).
Консолидация прогрессивных сил в борьбе против монархо-фашистской диктатуры в начале 30-х гг. определила новый подъём реализма. В литературных журналах видную роль играли коммунисты. Марксистская критика (Б. Зихерл, 1910—76; И. Брнчич, 1912—43; Крефт и др.) раскрывала ущербность декадентских течений, обосновывала преимущества реалистического метода. Реалистическая проза шире и острее трактует социально-политическую проблематику. Особое значение приобретают документальные жанры (очерки Ю. Козака, Крефта и др.), развиваются социально-психологическая (Ф. Козак, 1894—1957, Крефт, Брнчпч) и историческая драма (Крефт, «Цельские графы», пост. 1932, опубл. 1955, и др.). Формируется «новый», или «социальный», реализм с революционной направленностью: Прежихов Воранц (1893—1950; «Самородки», 1940; «Добердоб», 1929, опубл. 1940; «Пожганица», 1939),
М. Кранец (р. 1908; «Ось жизни», 1935, и др.), Ц. Космач (р. 1910), А. Инголич (р. 1907), И. Потрч (р. 1913).
В период фашистской оккупации большинство словенских литераторов участвовали в народно-освободительной борьбе, многие были узниками фашистских концлагерей. Ведущим родом литературы становится поэзия, особенно патриотическая лирика (Жупанчич, М. Бор, р. 1913; К. Дестовник-Каюх, 1922—44, и др.). В 40 — начале 50-х гг. появляется ряд значительных произведений, отразивших подвиг народа в войне и строительство социалистического общества (лирика И. Минатти, р. 1924, Ц. Випотника, 1914—72, проза Краньца, Космача, Ю. Козака, проза и драматургия Потрча). В середине 50-х гг. возникают модернистские течения. Конфликт между личностью и обществом, трактуемый с позиций экзистенциализма, составил содержание творчества прозаиков В. Кавчича (р. 1932), П. Зидара (р. 1932), С. Вуги (р. 1930) и др., поэтов Д. Зайца (р. 1929), Г. Стрниши (р. 1930), Т. Шаламуна (р. 1941) и др., драматургов Д. Смоле (р. 1929), П. Божича (р. 1932).
Современный этап словенского реализма характеризуется углублением психологического анализа, усложнением композиции, плюрализмом идейных позиций. Критический подход к негативным явлениям действительности сочетается с утверждением гуманистических идеалов (проза Краньца, М. Михелич, р. 1912, поэзия Я. Менарта, р. 1929, «Семафоры молодости», 1963, и др.). Этическое наследие освободительной борьбы является нравственным идеалом и критерием оценки действительности для многих реалистов (проза Б. Зупанчича, р. 1925, «Поминки», 1957; Потрча, «Встреча», 1962; К. Грабельшака, р. 1906, «Боль», 1972; поэзия Л. Кракара, р. 1926, и др.). В 70-е гг. оживляется реалистическая критика (И. Видмар, р. 1895).
Е. И. Рябова.
Архитектура и изобразительное искусство. На территории С. найдены схематичные костяные фигурки эпохи палеолита, остатки наземных, в том числе свайных, построек, керамические сосуды с гравированным геометрическим орнаментом эпохи неолита (4—3-е тыс. до н. э.). В эпоху бронзы (конец 3-го — начало 1-го тыс. до н. э.) С. заселили племена иллирийцев и венетов; рядом с их поселениями, окруженными валами и рвами, располагались некрополи, в которых найдены близкие к искусству этрусков бронз, статуэтки, оружие, украшения, ситулы с рельефными культовыми и бытовыми сценами. Во 2-й половине 1-го тыс. до н. э. возникли кельтские поселения (Целея, ныне Целе), в 1 в. до н. э. — 4 в. н. э. — древнеримские города (Эмона, ныне Любляна; Петовио, ныне Птуй) с укреплениями, храмами, акведуками, статуями. К эпохе переселения народов, (4—7 вв.) относятся художественные изделия готов, лангобардов и заселивших С. в 6—7 вв. славян. В слав. некрополях 9—12 вв. найдены серебряные височные кольца, фибулы, серьги, браслеты с геометрическим и зооморфным узором (гравировка, чеканка, эмаль).
В 8 в. с принятием католичества началось строительство каменных церквей. В 12—13 вв. строились монастыри с 3-нефными базиликами (Стична, 1136—56, Костаневица, начата в 1234), однонефные церкви (в Юрклоштере, 1227) и ротонды (баптистерий в Копере, 13 в.) в романском стиле; капители украшались резным орнаментом, тимпаны перспективных порталов — рельефами. Феодалы строили донжоны и небольшие замки с дворцом и капеллой. Городские поселения, выраставшие на месте античных (Любляна, Птуй, Целе), сохраняли их регулярный план. В готический период (13—16 вв.) города бурно растут, их окружают каменные стены с башнями и воротами. В центральной С. преобладают 2-этажные городские дома с узкими фасадами, в городах Адриатического побережья (Копер, Пиран) под венецианским влиянием строятся 3-этажные дворцы с парадными залами и 2—3-частными стрельчатыми окнами. Распространяются 3-нефные готические зальные церкви (пресбитерий церкви богоматери в Црнгробе, 1521—24, архитектор Юрко Стрейт), также 2-нефные и совсем простые однонефные с плоским потолком. Массивные гладкие стены, укрепленные контрфорсами, прорезаны высокими окнами; возводятся многоярусные башни (в Мартянци, около 1392, Сольчаве, 1461—85), звездчатые и сетчатые своды расписываются орнаментом (церковь в Шент-Руперте, около 1482—1497). Кроме рельефов в тимпанах, резных консолей и замковых камней появляются алтари со статуями и рельефами и деревянная скульптура («Богоматерь», 3-я четверть 14 в., церковь в Сольчаве). Линейно-плоскостный стиль росписи 1-й половины 14 в. (в Турнище, в Свети-Янезе на Бохиньском оз.) сменяется под итальянским влиянием более объёмными изображениями, полными наивной живой непосредственности (в Мартянци, 1392, мастер Янез Аквила). Росписи Янеза Люблянского в Високо (1443) и Муляве (1456) выделяются лиризмом, интересом к простому народу, к бытовым деталям и пейзажу. Евангельские события часто изображаются как сцены крестьянской жизни (росписи в Црнгробе, 1453, мастер Вольбенк). Хоры сельских церквей сплошь расписываются красочными орнаментами и наивно-выразительными фигурами (церковь в Сухе, близ Шкофья-Локи, середина 15 в.).
В 16 в. появляются элементы регулярного градостроительства, в замках, городских домах, ратушах с башенками («вечницах») — ренессансные балконы, эркеры, лоджии, арочные галереи, ордерные порталы (портал ратуши в Мариборе, 1565; дворец «Новая грофия»в Целе, 1580). Черты Возрождения проявились в резных алтарях, рельефных эпитафиях; росписи церквей в Крижна-Горе (1502) и Свети-Приможе-над-Камником (1504, около 1520) соединяют праздничность, увлечение повествованием, жанровыми деталями характерность образов с пространственностью, элементами перспективы. Появляются портрет и светская декоративная живопись (плафон «Новой грофии» в Целе, около 1600), отразившая венецианское влияние. В 17 в. развивается, а в 18 в. достигает расцвета барокко: однонефные церкви с боковыми капеллами и куполом (церковь св. Якоба, 1613—15, и собор святого Николая, 1700—07, в Любляне), 8-угольные (в Шмарна-Горе, 1711—12, архитектор Г. Мачек) или овальные в плане (в Поляне, 1720, архитектор Г. Мачек), с вогнутым фасадом и башней (в Горни-Граде, 1757—63, архитектор М. Перский); церкви, дворцы (Швейгера в Любляне, около 1755), ратуши (в Любляне, 1717—18, архитектор Г. Мачек) украшаются статуями, лепкой, росписями. В скульптуре выделяются динамичные мраморные композиции Ф. Роббы («Фонтан словенских рек» в Любляне, 1751), пышные деревянные «золотые алтари», в живописи — эффектные стенные росписи и алтарные картины Ф. Еловшека, В. Метцингера, Ф. Берганта, писавшего также остроиндивидуальные портреты и жанровые картины. Разнообразны изделия из металла (решётки, ворота) и дерева (кафедры, исповедальни, мебель), керамика (изразцы, майоликовая посуда).