вместе с артистками Частной оперы Н. И. Забелой, А. Е. Ростовцевой,
певцомлюбителем И. В. Луначарским — братом Анатолия Васильевича
Луначарского.
Дружбой со Стасовым и Римским-Корсаковым Шаляпин очень дорожил,
ценил он и их советы. Уже став знаменитостью, Федор Иванович всегда с
благодарностью вспоминал о том, как поддержали его, совсем еще молодого
певца, великий критик и великий композитор.
Гастроли в Петербурге весной 1899 года стали огромным событием в жизни
Шаляпина. Римский-Корсаков записал в «Летописи моей жизни», что именно со
времени вторых гастролей Мамонтовской оперы петербуржцы по-настоящему
поняли и признали исключительность дарования Шаляпина.
В Петербурге так называемый «Комитет соединенных литературных и
художественных обществ» предложил Шаляпину принять участие в
торжественном юбилейном концерте, посвященном столетию со дня рождения
А. С. Пушкина. Певец с радостью согласился. Концерт состоялся 27 мая 1899
года в Таврическом дворце. В концертном исполнении была поставлена опера С.
В. Рахманинова «Алеко». Шаляпин пел заглавную партию. В опере были заняты
лучшие артистические силы: партию Земфиры пела М. А. Дейша-Сионицкая,
Молодого цыгана — И. В. Ершов, Старика — Я. А. Фрей. Рахманинов сообщал
в одном из писем: «Алеко, от первой до последней ноты, пел великолепно.
Оркестр и хор был великолепен, не считая Шаляпина, перед которым они все,
как и другие, постоянно бледнели. Этот был на три головы выше их. Между
прочим, я до сих пор слышу, как он рыдал в конце оперы — так может рыдать
только или великий артист на сцене, или человек, у которого такое же большое
горе в обыкновенной жизни, как и у Алеко».
Конечно, никакого горя у Шаляпина не было, напротив, в его жизни это был
прекрасный год — начиналось признание, начиналась слава, слава великого
артиста.
Из Петербурга Шаляпин уехал окрыленный, радостно и полно ощущая
наступление творческой зрелости.
* * *
После «Моцарта и Сальери», «Хованщины» и особенно «Бориса Годунова»
многим стало ясно, что певцу тесно в Частной опере, он начал перерастать
мамонтовскую труппу. В Частной опере не было ни одного равного Шаляпину
актерского и певческого дарования.
Многое в театре Мамонтова огорчало Шаляпина — прежде всего
репетиционная спешка, неслаженность хоровых и инструментальных
ансамблей. Зто раздражало и Римского-Корсакова, это явилось главной
причиной, по которой вскоре ушел из театра Мамонтова молодой Рахманинов.
Мамонтовская опера переживала творческий кризис. И не только творческий.
По Москве ходили мрачные слухи о разорении Мамонтова, о грозившем ему
судебном процессе...
В 1898 году московскую контору императорских театров возглавил новый
управляющий — Владимир Аркадьевич Теляковский.
Он был неплохим пианистом, хорошо разбирался в музыке и живописи. В
доме Теляковского часто собирались музыканты, художники, знатоки искусства.
Человек с большими связями, прекрасный организатор, Теляковский понимал,
что оперный театр нуждается в реформах, что необходимо обновление
репертуара, принципов декорационного оформления, режиссуры.
Он искал талантливых людей, привлекал их к работе. Именно в ту пору им
были приглашены в императорские театры художники А. Я. Головин, К. А.
Коровин, дирижер С. В. Рахманинов, которые существенно преобразили
оперную сцену Мариинского и Большого театров.
Шаляпина Теляковский услышал впервые в Москве в опере «Фауст» и был
поражен голосом и актерским талантом молодого артиста. Но еще более
поразило его то, что такого одаренного певца столь легко отпустили из
Петербурга. И новый управляющий решил добиться перехода Шаляпина из
Частной оперы в императорский театр. В таком решении был определенный
риск. Предшественник Теляковского сумел Убедить дирекцию в том, что
императорские театры в басе не нуждаются и незачем платить басу большие
деньги. Дирекция по-прежнему не понимала, что Шаляпин не просто бас, а
выдающийся артист, способный произвести в оперном театре коренные
перемены.
Теляковский начинал свою деятельность уверенно и смело. С первой же
встречи (Шаляпин и Теляковский познакомились в Москве в 1898 году) он
вызвал в Шаляпине чувство глубокой симпатии. Певцу было ясно, что этот
человек понимает, любит искусство и готов рыцарски служить ему. «Я как-то
сразу начал говорить ему о моих мечтах, о том, какой хотел бы видеть оперу. И
эти разговоры кончились тем, что он предложил мне подписать контракт с
казенным театром», — вспоминал артист.
Теперь Шаляпин уже мог диктовать свои условия, он жаждал новых
возможностей, которых частное предприятие предоставить ему было не в
состоянии. Теляковский, как когда-то Мамонтов, обещал артисту: «Вот мы все и
будем постепенно делать так, как вы найдете нужным!»
Переговоры с Теляковским должны были держаться в тайне, но слухи о них
все же проникли в печать. Уже 30 января газета «Новое время» в Петербурге
опубликовала об этом информацию, ее подхватили другие газеты.
В 1898 году у Шаляпина истекал срок контракта с Частной оперой, и он был
свободен в выборе нового антрепренера. Но покинуть театр ему все-таки было
трудно: слишком многое связывало его с Мамонтовым, с артистами и
художниками, с которыми он тесно сблизился и подружился. Шаляпин
колебался.
Был момент, когда певец решил порвать соглашение с Теляковским. Но ему
дали понять, что пути для отступления отрезаны: теперь уже нужно было иметь
дело с министерством двора, а там такие шутки даром не проходили. До самого
последнего дня Шаляпин сомневался, просил отсрочить вступление в действие
контракта хотя бы на один сезон, однако было уже поздно: публика раскупила
все абонементы на год вперед и ждала выступления Шаляпина.
24 сентября 1899 года состоялся первый выход певца на сцену Большого
театра в роли Мефистофеля в опере Гуно «Фауст».
Петербургская газета «Новости искусства» от 26-27 сентября 1899 года так
описывала этот вечер: «В зрительном зале чувствовался подъем, какой не всегда
бывает и на юбилейных чествованиях заслуженных артистов. Едва Федор
Иванович, исполнявший партию Мефистофеля в «Фаусте», появился из
подземелья, театр застонал от восторженных рукоплесканий, которые длились
несколько минут. . Голос артиста звучал в Большом театре еще лучше, чем в
Солодовниковском театре, и ни акустика Большого театра, ни сильный оркестр
не помешали г. Шаляпину проявить свое обычное мастерство, чудную
фразировку, всю красоту его исключительного голоса». Шесть лавровых венков
с надписями: «славному», «великому», «гениальному» артисту, «красе и
гордости русской сцены», цветочную лиру и щит с венком из золотых и
серебряных цветов с выгравированной подписью: «Любовь наша будет тебе
щитом, мечом же будет великий твой талант. Шире дорогу певцу-художнику!»
получил артист от слушателей.
Вскоре после дебюта в Большом театре Шаляпин обсудил с Теляковским
свои перспективы на предстоящий сезон. Он должен был сыграть роли Ивана
Сусанина, Странника в «Рогнеде», Князя Вязьминского в «Опричнике», Андрея
Дубровского, Нилаканты в «Лакме», Дона Базилио в «Севильском цирюльнике»,
Галицкого в «Князе Игоре».
Со всей серьезностью подошел Шаляпин и к режиссуре на новой для него
сцене. С Коровиным и Теляковским Шаляпин обдумывал новую постановку
«Фауста» — мизансцены, массовки хора, балетные номера, прочтение каждой
роли. Декорации и эскизы костюмов делал Коровин.
С нетерпением ждал нового приезда Шаляпина Петербург — теперь в
качестве артиста императорской оперы. Ведь Шаляпин должен был выступить в