драматургии. Балетный театр воплотил многих героев Пушкина, Гоголя,
Шекспира, Лопе де Вега, Гольдони, Лермонтова, Данте. Он дал многим
произведениям мировой литературы и драматургии новую музыкально-
пластическую жизнь.
В свою очередь классическая литература влила новые, плодотворные
соки в жизнь балетного театра. Широта тем и драматических конфликтов
углубляет духовный мир его героев, делает богаче их мысли и чувства.
И это вызывает стремительный рост актерского мастерства балетных
артистов. Проблемы воспитания не просто танцовщика, а танцующего
артиста и создания художественного образа в балете становятся все более
актуальными и острыми как для училищ, так и для театров в особенности.
КАК СТАНОВЯТСЯ АРТИСТАМИ БАЛЕТА
Отправимся в хореографическое училище. У нас в стране их
девятнадцать. А ранее, до революции, было всего лишь два - в Москве и
Петербурге.
Сотни способных к танцу ребят учатся в этих специальных школах.
Здесь они постигают профессиональные основы хореографического
искусства, приобщаются к театру, участвуя в его балетных и оперных
спектаклях.
Танцевальные залы школы необычны: деревянные полы, одна стена
сплошь зеркальная, к стенам прикреплены палки — «станки». Занятия
«у станка», то есть держась за палку, — первая обязательная часть
ежедневных уроков классического танца. Вторая часть проходит на
середине зала, перед зеркалом: ученики могут проверять чистоту позиций,
правильность формы поз и положений рук, корпуса, ног при исполнении
различных движений классического танца.
Процесс формирования, воспитания юных балерин и танцовщиков
очень сложен. В балетных школах много специфических особенностей.
В течение восьми лет, проводимых детьми в хореографических училищах,
они изучают большое количество специальных предметов, сочетая
занятия по специальности с прохождением полного курса по
общеобразовательным предметам, с добавлением к нему цикла искусствоведческих
дисциплин. Специальное образование складывается из ряда сложных
учебных дисциплин: классического танца, дуэтного танца,
народно-сценического танца, историко-бытового танца и уроков по актерскому
мастерству. Изучение этих предметов в строго продуманной взаимосвязи
формирует будущих балерин и танцоров.
Классический танец — основа основ балетного образования. На
протяжении долгих лет обучения ему отдается большая часть учебного
времени, уделяется более всего сил и внимания. Помимо этого, начиная уже
с младших классов, ученики получают обязательную производственную
практику, участвуя в театральных спектаклях, а также в спектаклях
и концертах, создаваемых самими училищами.
Профессия артиста балета — профессия трудная. В основе
хореографического воспитания лежит систематический, долголетний и очень
тяжелый труд.
Нужны большая выносливость, высокая дисциплинированность,
самоконтроль, упорство и воспитание воли к преодолению трудностей. Необхо-
46
димо горячее стремление к совершенствованию. А главное — большая,
пламенная любовь к своему делу, к избранной профессии.
Лишь сочетание всех этих качеств может обеспечить полное развитие
природных танцевальных и артистических способностей каждого. И
педагоги-хореографы с первых дней занятий стремятся воспитывать и
развивать в учащихся все эти черты.
Ведь маленьким сегодняшним ученикам хореографических училищ,
будущим артистам советских балетных театров, придется не только
танцевать профессионально грамотно, технически четко, легко и красиво.
Это важно, обязательно, но далеко еще недостаточно для того, чтобы
именоваться артистами советского классического балета.
Девушки и юноши, выходящие в наши дни из стен
хореографических училищ, должны быть не только танцорами, но танцующими
артистами. Они должны создавать (и создают уже) содержательные,
реалистические образы в новых балетных спектаклях.
Молодая балетная смена по-новому, с современных позиций
осмысливает поэтические образы и в спектаклях старого классического
репертуара, создавая всё более глубокие и интересные трактовки ролей.
* * *
Долог, труден путь постижения основ классического танца. Он подобен
усвоению и постижению человеческой речи, когда из букв складываются
слоги, из слогов — слова, из слов — фразы, из фраз — речь, поначалу
элементарно грамотная, затем с развитием знаний, повышением культуры
человека — литературная, художественная.
Так и в классическом танце. Путь ведет от простейшего к сложному.
От отдельных элементов движения — к самому движению. От одного
движения — к танцевальной комбинации, то есть связанному между собой
ряду движений. От танцевальной комбинации — к цельному законченному
танцу. Постижение основ танца происходит в строгой последовательности,
постепенно в течение многолетней физической тренировки и не
механического, а сознательного усвоения всех его сложных правил, приемов
и положений.
В общих чертах учебные задачи определяются следующим образом.
В первый год школьных занятий входит обучение постановки ног,
корпуса, рук и головы. Изучение первоначальных упражнений «у станка»
и позднее — «на середине». Одновременно с прохождением обязательной
47
программы начинается работа над выявлением и развитием пластической
выразительности учащихся.
Постепенно, в процессе обучения, у учащихся вырабатываются сила
мышц, умение координировать — гармонично связывать движения в
упражнениях как «у станка», так и «на середине». Вырабатываются
устойчивость, выворотность — свойства важные для овладения техникой
танца, для правильной, чистой формы его исполнения.
С каждым годом учащимся прививаются всё более сложные
технические навыки. Изучаются различные батманы, виды и формы «адажио»,
и «аллегро», различные повороты, туры, большие прыжки, заноски,
движения на пальцах. Ускоряется темп исполнения всех упражнений.
Увеличивается объем технических трудностей, усложняется построение учебно-
танцевальных комбинаций. Изучаются отдельные фрагменты из балетов.
Вместе с развитием художественной индивидуальности учащихся
вырабатывается все более сознательное отношение к художественности и
музыкальности исполнения, к творческому процессу создания сценического
образа.
В последнем классе весь пройденный программный материал отраба-
48
тывается в усложненном техническом и темповом виде. Идет процесс
развития в гармоническом единстве — технической виртуозности с
артистической выразительностью. Осваиваются сольные ва-риации, а также
сцены и целые акты из балетов.
* * *
Ежегодно двери хореографических училищ нашей страны
открываются для нового приема детей — девочек и мальчиков.
Приемные экзамены состоят из нескольких туров. Отбор детей
тщательный, строгий, взыскательный.
Нужен большой педагогический опыт, чтобы выявить, распознать
и отчасти даже предугадать в девяти-десятилетнем ребенке
хореографические способности, возможности перспективы его творческого развития.
Важна тщательная проверка здоровья ребенка. Профессия балетного
артиста недостижима для людей физически слабых. Труд балерины,
танцовщика — тяжелый труд. Детей заботливо осматривают врачи.
Тщательно проверяются сердце, легкие, зрение, слух, состояние нервной системы,
состояние всего костно-мышечно-связочного аппарата. Только