«внутренние конфликты в музыке - это проявление конфликтов общественных, не осознаваемых самой музыкой. Сама общественная тенденция становится в ней звучанием. Подлинная музыка, вероятно, как и все подлинное искусство, - это криптограмма непримиримых противоречий между судьбой отдельного человека и его назначением как человека, изображением того, как проблематично всякое увязывание антагонистических интересов в единое целое, наряду с этим и выражение надежд на реальное примирение интересов»¹⁰.

Другой выдающийся философ XX в. Хосе Ортега-и-Гассет в работе «Восстание масс» протестует против дегуманизации искусства в современном мире и описывает такие реалии художественной жизни, как стадность, толпа, массовый человек, насилие масс, одичание и история. Век современного искусства он описывает как век самодовольных недорослей и в государстве видит высшую угрозу для искусства. Эстетик задает себе вопрос: как же искусство XX в. умудрилось уверовать в аморальность жизни? Вот ответ:

«Несомненно, к этому и вели вся современная культура и цивилизация. Европа пожинает горькие плоды своих духовных шатаний. Она стремительно катится вниз по склону своей культуры, достигшей невиданного цветения, но не сумевшей укорениться»¹¹.

Дисгармонии, оппозиции, полюса и крайности в социальном бытии искусства, ложное художественное сознание, вытекающее из ложного социального сознания, ставят со всей очевидностью и остротой проблемы в современном мире. В переводе с латыни «эко» [oikos] - дом, родина. Не просто ответить на вопрос, где сегодня дом, родина искусства. Искусство часто остается покинутым, бездомным, невостребованным в современном кризисном мире. Если оно решает свои задачи, то чаще всего в союзе с утилитарными, рыночными или техническими формами.

Телевидение стало главным социальным наркотиком, учителем, усреднителем нашего эстетического сознания. В телевизионных программах концентрируются и трансляционно сопрягаются театр, эстрада, балет, живопись, музыка. Как правило, все они становятся слугами техники и теряют собственную художественную идентичность. В редких случаях выигрывают художественная целостность, вкус, культура. Чаще всего злым кошмаром, слуховым и зрительным протезом выглядит на экране то, что мы привыкли называть искусством. Власть телевидения над современной художественной культурой состоит в том, что с его помощью самым дремучим банальностям и чудовищным уродствам гарантирована сила закона. Многие передачи, претендуя на художественность, демонстрируют скудность мысли, плохой тон, психическую неуравновешенность. Кроме того, рынок и коммерция все откровеннее правят бал в искусстве, пытаются навязать равноправие и рядоположенность в оценке коммерческих произведений из сферы шоу-бизнеса и явлений творческих. Подлинное искусство, так же как и его благодарная скромная публика, все больше вытесняется из залов рынком и коммерческой выгодой. Классическая музыка, театр, кино, так же как и классические формы искусства в целом, сегодня не приносят прибыли и выживают не благодаря, а вопреки диким законам современной художественной жизни.

• Больное и кризисное общество во многом перевернуло мир красоты в искусстве. Отсюда встает задача экологии подлинного искусства. Нельзя лишить все те художественные ценности, которые проистекали из сердца, духа и таланта многих поколений людей, своего дома, родины, укорененности в нашем сознании. Безобразно и трагично будет складываться картина искусства, если общество позволит его обречь на бездомное, одинокое, кочующее существование. Чтобы этого не произошло, важно в современной социологии искусства исследовать его целостность, уравновесить противоположности и взращивать высокое искусство в современном художественном сознании.

Вопросы для повторения темы

1 Проблемы социологии искусства.

2 Социальные смыслы искусства: генезис, содержание, функционирование.

3. Роль искусства в общественной жизни.

4 Эстетическая сущность искусства и образ человека культуры, устремленный к полноте актуального бытия в мире.

5. Эстетическая целостность как способ равновесия и баланса крайностей художественной культуры XX века.

Литература

Адорно Теодор. Введение в социологию музыки: Двенадцать теоретических лекций: В 2т. М., 1973.

Бахтин М.М. К философии поступка // Философия и социология науки и техники. Ежегодник 1984-1985. М., 1986.

Бердяев Н.А. Философия свободы. Смысл творчества. М., 1989.

Белинский В.Г. Избранные эстетические работы. В 2 т. М., 1986.

Бычков В. В. Эстетика: Учеб. М., 2002.

ГулыгаА.В. Принципы эстетики. М., 1987.

Долгов К.М. От Кьеркегора до Камю. М., 1990.

Каган М.С. Социальные функции искусства. Л., 1978.

Кривцун О.А. Эстетика. М., 1998. С. 293-353.

Маритен Ж. Ответственность художника. // Самосознание европейской культуры XX века. М., 1991.

Мамардашвили М. Введение в философию или то же самое, но в связи с романом Пруста «В поисках утраченного времени»// Искусство. 1993. №2. С. 93-98.

Ортега-и-ГассетХ. Эстетика. Философия культуры. М., 1991. С. 309 - 350.

4. ЭВРИСТИКА ИСКУССТВА

СУБЪЕКТ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА

Интереснейшими проблемами раздела «Философия искусства» в эстетической науке являются проблемы художественного творчества. Как и творчество в науке, технике, любой продуктивной деятельности, творчество в искусстве - это загадочно-таинственное и сложное проявление внутренне-духовного и внешне-операционального мира человека. Изучение духовной лаборатории художника, процесса рождения художественного произведения, текстов и подтекстов творчества - необычайно трудная задача. Сложность ее состоит в том, что зафиксировать и проанализировать этот процесс извне невозможно. А сам художник, занятый творчеством, не склонен к рефлексии, самонаблюдению, самоанализу. Кроме того, творчество в искусстве имеет глубоко целостную природу и в сжатом виде присутствует в каждом мгновении жизни творца.

И эстетика и философия тем не менее издавна стремились приоткрыть занавес над тайнами творческого процесса и проникнуть в его сущность. Уже Платон и Аристотель анализировали проблемы творчества художника. Платон положил начало иррационально-божественному истолкованию художественного творчества. Это мнение было развито теоретиками «Бури и натиска» в Германии. Герцен, Шеллинг, Шопенгауэр, Ницше считали, что искусство создает гений по собственным, особым законам. Описать и объяснить эти законы невозможно. Позднее Бергсон, Кроче, Фрейд, Хайдеггер также истолковали творчество как акт интуитивный, а в интуиции видели особое проявление Духа. Действительно, каждое произведение искусства уникально, равно как и процесс его создания. Но очевидно и то, что факт творения мобилизует все силы художника, в том числе на уровне эмоциональности и рациональности сознания. Несмотря на своеобразие творчества, трудно отказаться от поиска общих его черт и закономерностей. Открытию этих общих свойств и закономерностей были посвящены многие плодотворные идеи в учениях Аристотеля, Леонардо да Винчи, Буа-ло, Вольтера, Руссо, Чернышевского, Толстого. Во многих современных эстетических системах искусство также предстает как творческая эстетическая деятельность, осуществляемая художником в соответствии с нормами и ценностями красоты.

Искусство наиболее полно выражает способность человека к творчеству. По природе и происхождению своему оно есть абсолютно творческое деяние. Любое произведение искусства становится таковым только в том случае, если олицетворяет в себе процесс рождения нового (знания о жизни, нормы, духовных устремлений людей, манера и стиль выполнения и т.д.). Отсюда важнейший аспект исследования искусства связан с изучением специфики художественного творчества. Его мы считаем возможным именовать эвристикой искусства, поскольку, во-первых, важна опора на общенаучную теорию творчества, или эвристику, открывающую пути к изучению любой творческой деятельности (от слова «эвристика» - открываю, нахожу); во-вторых, эстетическая природа художественной деятельности широко изучается комплексом наук искусствоведческого, психологического, кибернетического, математического уровней. В условиях тесного научного взаимодействия и комплексного решения проблем художественного творчества становится реальной возможность развития этой новой области философского, эстетического и педагогического знаний.