Главным принципом современной английской школы дизайна является стремление к незнанию того, что было в дизайне до тебя, призыв создавать то, что покоряет новизной идеи, необычностью подхода. Но при этом новое должно непременно сочетаться со старым. Здесь важно восхитить тем, что, казалось бы, лежит на поверхности, но перестало привле-'. кать к себе внимание. В качестве примера можно привести работы Ж. Стенли, прославившейся своими сервизами, создающими иллюзию одноразовых пластиковых стаканов и тарелок, но выполненных из высококачественного фарфора. Не менее популярны работы Яна Карнби, создавшего мягкие, сгибающиеся под телом уличные скамейки, сделанные из полиэтилена.

Именно английским дизайнерам принадлежит идея создания совершенно нового дома будущего, центром которого станут компьютерные технологии. В основе их идеи лежит принцип «слышащего» и «понимающего», который будет реагировать на голос хозяина и отвечать ему в форме человеческой речи. Представьте себе, что вы входите в дом и просто сообщаете, что очень устали, голодны и хотите спать. Компьютер, приняв это сообщение, готовит вашу кровать, наполняет ванну теплой водой и подает вам уже готовый ужин. Стивен Дуга - автор и создатель такого проекта.

Американская школа современного дизайна отличается интересом к возможностям света в осознании человеком окружающего пространства. На прошедших в феврале 2002 года в США Олимпийских играх Америка демонстрировала свои достижения и в области этого направления дизайна. Американские мастера предлагают не просто новое поколение осветительных приборов, которые стали частью интерьера, а светящиеся потолки, стены, пол, позволяющие по-новому воспринимать пространство. Главным оказывается то, как подается свет. Свет может подниматься вверх и рассыпаться нисходящим потоком. Он может быть узко направленным или расползаться по поверхности стен ажурным узором. Свет способен создавать и цветовые комплексы, окрашивая помещение в разные цветовые зоны.

Немецкая школа дизайна предлагает идею прозрачной, легко разбираемой и способной к многократному, вариативному использованию составляющих элементов в комплексе мебели. Главным критерием удобства становится возможность использования предмета по-разному в разных ситуациях. Например, диван может стать несколькими креслами, кроватью, выполняя еще и функцию шкафа или комода. При этом все должно быть простым в использовании и привлекательным на вид. Эстетичность мебели чаще связывается с критерием вписываемости в интерьер, ненавязчивости, согласованности с другими предметами.

Однако прогнозы дизайнерского мастерства говорят о том, что нас уже ожидают перемены, связанные с нарастанием интереса к восточному искусству и культурам.

Экоэстетика

Особой разновидностью взаимодействия дизайна с эстетикой стала экоэстетика. Экоэстетика развивается как синтез красоты и бережного отношения к природному и естественному. Ее главным принципом становится гармония красоты и безвредности для природы. Впервые человек делает попытку преобразования мира без вмешательства в его законы.

Экоэстетика исследует проблему взаимодействия человека и природы в контексте культуры. Она изучает окружающую среду как эстетический объект, рассматривает возможности эстетического воспитания с позиций экологии, ищет новые пути взаимодействия техники, науки, природы, человека и искусства.

Особенностью экоэстетики является то, что она разделяет эстетическое и художественное как совершенно самостоятельные области человеческого сознания: к эстетическому сознанию относится природа, эстетически-художественному - искусство, к художественному - художественно-познавательные произведения искусства.

Экоэстетика предлагает осваивать природу согласно накопленному искусством опыту. Любой природный объект в этом направлении приобретает статус объекта эстетического восприятия, в то время как в классической эстетике природа рассматривается как эстетический опыт, реализуемый в художественной форме.

Безобразным в природе становится то, в чем нарушено природное, естественное начало. Прекрасным же является все природное в своем первозданном виде. Экология рассматривается как способ сохранения и приумножения прекрасного в мире окружения человека. Концепция гармонии в экоэстетике наполняется моральным содержанием: человек должен быть гуманным по отношению к той среде, которая позволяет ему существовать.

Данное направление занимается разработкой проблем, связанных с «экологическим комфортом». Например, существует проект М. Шейфера, названный «звукоэкологией», направленный на создание максимально комфортных условий звуковой среды для человека. Человек в состоянии сегодня так организовать свое звуковое окружение, что оно будет само по себе «моделировать» успешность его существования. Идеи движения за гармоничное звуковое пространство продолжаются в возникшем (в 1970 году) на этой основе «экологическом искусстве». Приблизительно в это же время возникает направление «sound art», связанное с такими понятиями, как «звуковое созерцание», «звуковое пространство», «звуковое моделирование среды», «звуковая скульптура». В этом направлении работают Судзуки Тэроу Билл Фонтан, Хосе Маседа.

Эстетическое принадлежит всем видам человеческой деятельности, охватывает все жизненные пространства человека. Художественная деятельность имеет приоритет высшего статуса проявления эстетического отношения к объекту. В художественной деятельности закрепляются высшие достижения эстетического сознания. Художественная деятельность совершенствует эстетическое сознание.

Эстетическое в современности стремится выйти за рамки художественного, став повседневностью. Наиболее ярко это проявляется в дизайне и экоэстетике.

Тогда только очищается чувство, когда соприкасается с красотою высшей, с красотою идеала.

Федор Достоевский

Вкус - это эстетическая совесть. Жан Поль

Красота поступка состоит прежде всего в том, что его совершают легко и как бы безо всякого напряжения.

Иммануил Кант

Искусство смягчает нравы. Античный афоризм

Все прекрасно, что нравственно,

Флобер

Вопросы и творческие задания

1.  В чем заключается специфика эстетического сознания?

2.  Какие уровни эстетического сознания можно выделить? Как они связаны между собой?

3.  Что сближает эстетическое сознание с религиозным?

4.  Что вы знаете о бессознательном, коллективном бессознательном и сверхсознательном?

5.  Как понимал роль бессознательных процессов в творчестве 3. Фрейд?

6.  Как, по мнению К. Юнга коллективное бессознательное проявляется в искусстве?

7.  Кто ввел в научный обиход понятие сверхсознания и в чем психологическая природа данного понятия?

8.  Как эстетическое сознание связано с деятельностью человека?

9.  В какой деятельности человека эстетическое сознание проявляется наиболее ярко?

10.  Составьте краткий конспект основных работ 3. Фрейда, К. Юнга о роли бессознательных процессов в чувственном восприятии человека.

11.  Что такое дизайн и как он связан с эстетическим сознанием?

12.  Какие школы дизайна существуют сегодня?

13.  Что такое экоэстетика?

14.  Проведите дискуссию на тему «Экоэстетика и красота моего города».

Темы для рефератов

1.  Эстетический вкус как «способность суждения» в философской системе И. Канта.

2.  Роль эстетического идеала в становлении мировоззренческих установок личности.

3.  Сознательное и бессознательное в искусстве XX века.

4.  Значение теории психоанализа 3. Фрейда в эстетике.

5.  Значение основных идей о сверхсознании К. Станиславского для эстетических теорий современности.

6.  Символическое и коллективное бессознательное в искусстве (по Юнгу).