В поэме «1917 год» в основном проявляются те же идейно-художественные тенденции, что и в «Красной зиме». По существу перед нами своеобразная лиро-эпическая хроника времен гражданской войны, поэтическое летописание битв за нашу победу.

Пафос революции, высокий советский патриотизм воодушевляли поэта, когда он создавал поэму «Вокруг» (1921). В произведении впервые в украинской литературе делается попытка воссоздать образ вождя пролетариата — В. И. Ленина. С любовью говорится о Владимире Ильиче — вере и надежде трудящихся всех зарубежных стран. Поэт увлечен романтикой революционных битв. Грядущую мировую пролетарскую революцию он рисует с гиперболическим размахом, образами планетарного масштаба. Гиперболические и условно-символические образы, которые создает Сосюра, были характерными для русской и украинской революционной поэзии 1920-х годов.

Стихотворение «О, не напрасно…», как и поэма «Оксана», перебрасывает мост от темы гражданской войны к теме мирного труда, послевоенного восстановления. Главная героиня произведения Оксана — один из первых в советской поэзии образов раскрепощенной Октябрем женщины. Проникновенно, с глубокой симпатией воссоздается ее нравственный облик, как и облик рабфаковки в одноименной поэме. Героиня произведения еще недавно была воином Красной Армии, храбро сражалась на фронтах гражданской войны. Теперь это студентка вуза, она овладевает новым оружием в борьбе за коммунизм — основами науки, изучает и осваивает культурное достояние человечества. Творческие будни и их на первый взгляд незаметная, но тем не менее прекрасная романтика вдохновенного труда трогают нас правдивым изображением в этих показательных для поэта произведениях.

Своеобразным стихотворным репортажем является поэма «Селькор» (1924) — поэтический рассказ о том, как в далекой глубинке сельские труженики самоотверженно идут на штурм старого мира с его отсталыми нравами, обычаями и гибнут, но побеждают.

Историческая тематика этого периода творчества представлена поэмами «1871 год» и «Тарас Трясило» (опубликованы отдельными изданиями, первая — в 1923 году, вторая — в 1926-м). «1871 год» — значительное лиро-эпическое произведение, в котором звучат мотивы пролетарского интернационализма.

Поэма «Тарас Трясило» посвящена отдаленному героическому прошлому украинского народа. В ней Сосюра показывает освободительную борьбу украинских крестьян и казачества в 1630 году под руководством Тараса Федоровича (Трясилы). Образ удалого Трясилы, его неспокойную, исполненную невзгод, потрясений и жестоких битв жизнь поэт воссоздает в динамически развернутом сюжете, где изобилуют резкие конфликты и находят себе место любовные истории, принимающие зачастую мелодраматическую окраску.

Если сопоставить лирику Сосюры и его поэмы (а для этого имеется много данных: вспомним хотя бы, что все эти произведения — очень лирические, чем-то автобиографичны, близкие тематически), то совершенно очевидно намечается общая линия развития его творчества.

В стихотворении «Я встретил тебя, такую веселую…», созданном в середине 20-х годов, правдиво переданы интимные чувства лирического героя, участника освободительной войны. Стихотворение, как в фокусе, собирает в себе ряд коллизий, характерных для творчества тех лет. Борьба и любовь — таков пафос лирики поэта, о чем уже говорилось выше. Но если в начале творческого пути автора его героиня достаточно пассивна, — хотя она горячо симпатизирует революции, но еще держится в стороне от борьбы, — то теперь эта героиня берет винтовку в руки и становится в ряды красноармейцев.

Романтически окрыленные стихи, в которых поэт воспевает самоотверженную любовь, возвеличивают счастье человека большого сердца и щедрой души, брызжут радостью, жизнелюбием, оптимизмом. В них плещет, переливается через край широкий поток искренних чувств.

Стих Сосюры, согретый теплом весеннего ветра, залит ослепительным светом. Тени для поэта необходимы только затем, чтобы подчеркнуть сияние солнечного дня. Да и тени видятся не хмурые, черные, а иссиня-нежные, голубые и ласковые, собственно не тени, а светотени. На фоне «синих чар» моря расцветает его любовь — нежная, светлая, с ее праздником молодых и чистых чувств.

В ряду лирических шедевров Сосюры начала 20-х годов, произведений, которые навсегда вошли в нашу литературу, следует назвать и стихотворения «Ласточки на солнце, ласточки на солнце…», «Так никто не любил… Раз лишь в тысячу лет…». Бурная раскованность чувств человека, освобожденного от ярма подневольного труда, рабочего-поэта, как называет лирического героя автор, и теперь поражает и пленяет нас своей задушевной непосредственностью и красотой.

Как волнующий монолог, как сердечное признание звучит стихотворение «Так никто не любил…». Образ возлюбленной ассоциируется с живой землей, простирающей до самых звезд свои руки. Опьянение этим весенним чувством прекрасно передает Сосюра, например, такими самобытными стихами:

Раскованность, свежесть чувств поэт умеет тонко воссоздать с помощью оригинальных, на первый взгляд даже изысканных тропов:

Очаровывает мелодичность, песенность любовной лирики Сосюры. Певучесть стиха Сосюры становится пленительной благодаря особенному построению фразы, синтаксически оформленной в стиле народного словотворчества, благодаря некоторым романсным приемам, характерным эпитетам и метафорам. Своим оптимизмом, страстным выражением лирического чувства стихи Сосюры, нежные и задушевные, сродни тем песенным традициям, которые разрабатывали в украинской классической поэзии и Т. Шевченко, и И. Франко, и Леся Украинка.

Уместно напомнить, что большинство вышеназванных книг Сосюры издавалось в Харькове: тогда это была столица Советской Украины. Сосюра, как талантливый, многообещающий поэт, был отозван из армии, переехал в Харьков и получил назначение инспектором прессы при агитпропе ЦК КП(б)У. В Харькове поэт продолжает свое образование и учится сначала в Харьковском коммунистическом университете имени Артема. Но вскоре оказалось, что общеобразовательная подготовка недавнего красноармейца не соответствовала университетским требованиям. И он переходит на рабфак Харьковского института народного образования. Летом 1925 года поэт оканчивает рабфак и полностью отдается литературной работе.

Начиная с 1923 года Сосюра принимает активное участие в создании и работе организации пролетарских писателей «Гарт» («Закал»), близко сходится с ее основателем В. Элланом-Блакитным и многими другими харьковскими писателями, в том числе и «плужанами» (членами крестьянской писательской организации «Плуг»). Коммунист сердцем и словом, он неустанно и последовательно борется за развитие новой, как тогда говорили — пролетарской литературы, творческой работе отдает все свои силы. В коренных вопросах советской жизни он последовательно занимал позицию активного борца, страстно защищал линию партии, был непримирим к всяческим враждебным проявлениям в жизни и литературе.

Тем более обращает на себя внимание то, что именно в середине 20-х годов поэтом овладели преходящие настроения душевной расслабленности и неуверенности как своеобразная «реакция сердца» на разительные контрасты нэпа. Драматическое воплощение их видим, главным образом, в стихотворении «Город» из одноименного сборника и в поэме «Налетчица» (1924). Тем не менее не эти настроения стали преобладающими. В подавляющем большинстве своем стихотворения упомянутой книги, как и насыщенной публицистическими инвективами книги «Сердце», вышедшей в 1931 году, где Сосюра полемизирует с вульгаризаторами, отрицавшими лирику, — убедительно свидетельствуют, что поэт в состоянии был преодолеть все нездоровое, мешающее ему двигаться вперед.