И все же феодальные раздоры постоянно подтачивали мощь государства. Уже в XII в. прослеживается тенденция к упадку и как следствие этого – поражение в войне с монголами, которое принесло вассальную зависимость от монгольской династии Юань почти на восемьдесят лет. Иноземцы нанесли огромный ущерб национальной культуре. Многие произведения искусства были разграблены либо уничтожены.
Возродить экономику и культуру предстояло руководителю «парит реформ» Ли Соне, который пришел к власти в 1392 г. Это знаменовало собой новый период в истории Кореи – период государства Чосон (1392–1910; правление династии Ли).
Первые правители династии Ли проводили реформаторскую политику, которая способствовала укреплению королевской феодальной власти и развитию экономики и культуры. Был введен ряд мер, направленных на ограничение буддийского влияния: 1) монастыри утрачивали нрава на владение обширными земельными участками; 2) само учение трактовалось правительственными кругами как ложное; 3) взрослое население не принуждалось более к выполнению буддийских обрядов. Внимание правящей элиты вновь оказывается направленным на учение Конфуция. Хотя это учение проникло в Корею еще в эпоху Трех королевств, наибольшее влияние на культурную жизнь страны оно оказало именно в период государства Чосон. При этом в кругах корейской знати распространение получила новая редакция конфуцианства, автором которой был великий китайский мыслитель Чжу Си (1130–1200).
«Чжусианство» начало проникать в Корею в XIII–XIV вв. Особую роль в его распространении сыграл первый министр государства Корё Чоп Мончу (XIV в.), при котором этот вариант конфуцианства обрел черты официальной идеологии. В XIV в. сложилась крупнейшая в Корее чжусианская школа – соннихак, усилиями основателей которой (Ли Хван, Рин Ху и др.) за идеологией чжусианства были закреплены официальный статус и монополия в системе образования. [78]Уже в первом столетии новой династии Ли столица государства – Сеул превращается в один из просвещеннейших городов Восточной Азии, крупнейший центр культуры.
Войны в период династии Ли вызвали строительство оборонительных сооружений. В конце XIV в. массивными крепостными стенами с бойницами и воротами были укреплены города Сеул и Пхеньян. Ворота арочного типа с деревянными павильонами и двойными слегка изогнутыми крышами сочетают тяжелую монументальность облика с ясностью конструктивного замысла.Минеральные краски отличаются свежестью и благодаря добавлению клея сохранили свой блеск до настоящего времени. Живопись исполнена в спокойных, гармоничных тонах, среди которых преобладает красивый золотистый тон охры в сочетании с серо-голубым, коричневым и фиолетовым. Красные пятна киновари, наложенные местами, а также выразительные черные линии контура удачно оживляют композиции, не нарушая их красочной целостности.
Наряду с дворцовыми ансамблями возводились и культовые сооружения, отмеченные теми же чертами пышности и великолепия, с богатым резным или живописным декором на стенах, карнизах и балках: буддийские храмы – Тондоса (XVI в., уезд Янсань, провинция Кёнсан-Намдо), Помоса (1680, уезд Тоннэ, провинция Кёнсан-Намдо), Хваомса (1636, уезд Куре, провинция Чолла-Пукдо), Чананса (XVII в., в горах Кымгансан) и др.; конфуцианские храмы – Мунмё (1600) в Сеуле и Оксансовон (1572); многоярусные каменные пагоды – мраморная храма Вонгакса (1464) в Сеуле, храма Наксанса (1468) в Яньяне, храма Сынныкса (1472) в Йочжу и др. К числу светских построек периода Ли относятся гостиницы Каягван (1493) и Танменгван (XVI в.) [79] . Поощрительное отношение династии Ли к конфуцианству не привело к жесткому противостоянию с буддизмом. Влияние этих двух религий взаимно дополняло друг друга.
При династии Ли усиливается и укрепляется централизованная (феодальная) власть. Авторитет власти нуждался в поддержке всеми имеющимися доступными средствами, в том числе с помощью символов «его королевского величия». По традиции каждая династия свое властвование начинала со смены дислокации столицы. На этот раз в качестве таковой был выбран город Сеул (Ханьянь). Демонстрации величия, власти и богатства служили и пышные дворцовые ансамбли, строительство которых широко развернулось в новой столице. Вслед за правителем с той же энергией и расточительством строили себе дворцы королевские вельможи и чиновники.
Конструктивная основа этих сооружений наследовала традиционные методы народного зодчества: поддерживающие столбы, несущие перекрытия, оформление черепичных крыш, состоящих, как правило, из двух далеко выступающих ярусов со скатами, загнутыми вверх по углам. Деревянные карнизы и капители столбов украшались резьбой и росписью.
В Сеуле сохранился ансамбль дворца Кёнбоккун, состоящий из парадных зданий и дворов. Изящное и легкое главное здание с тронным залом окружено двором с колоннадами красного цвета. Потолок и галерею тронного зала поддерживают 16 колонн. Над троном – резной деревянный навес в виде разноцветных клубящихся облаков. В парке дворца посередине пруда с цветущими лотосами находится павильон для торжественных пиршеств – Кёнхверу, огромная крыша которого опирается на 48 гранитных столбов. Подобные сооружения встречаются и в парке дворца Чхандок в Сеуле с искусственными прудами, многочисленными мостиками.
Изобразительное искусство Кореи в основном отражает жизнь придворной знати. К периоду династии Ли относится создание королевского ведомства Тохвасо – Академии художеств. Сразу же отметим, что подобная акция означала стремление верховной власти подчинить живопись своим интересам. Об этом же свидетельствует и культурный опыт Китая, где аналогичное учреждение было создано еще в начале X в. Это было время восстановления централизованной империи (империя Северная Сун, 960-1127) после периода раздробленности (эпоха Пяти династий, 907–960). [80]
Главной задачей Тохвасо на первом этапе было поощрение талантливых художников-профессионалов, причем наиболее выдающиеся награждались почетным титулом куксу (лучший в стране), и лишь немногие художники высокого ранга, работавшие в Тохвасо и достигшие особо выдающегося мастерства, удостаивались также звания хёнгам (начальник уезда). Членами Тохвасо были АН Ген, Ли Сан Чва, Ким Ду Ян и др. В корейской живописи под влиянием китайского искусства уже в XV в. сложились такие жанры, как портрет, пейзаж, бытовая живопись, «цветы и птицы». [81] В живописи использовались шелк, бумага, ткани из волокна растения моей (рами), минеральные и растительные краски. Но наиболее ценными считались картины, написанные тушью. Существовали различные технические приемы живописи: «хван» – простой графический рисунок тушью, «мокпхильва» – рисунок специальной кистью, создающий разнообразную линию, «мукхва» – живопись с размывом туши.
Наряду с традиционными жанрами профессиональной живописи развивается и живопись «вольных» живописцев – «мунинхва». В отличие от академических эпических ландшафтов представители этого направления (Ли Чон, Чо Сок и др.) предпочитали жанр «цветы и птицы». Пробуждение национального самосознания после победы корейского народа в Имджинской отечественной войне против Японии проявилось, в частности, в творчестве крупнейшего живописца XVII–XVIII вв. Чон Сона. Он первым из корейских мастеров отошел от подражания идеализированным китайским пейзажам и выработал собственный, корейский стиль, проявив яркую индивидуальность художественного почерка. Рисуя и штудируя с натуры пейзажи, он стремился к раскрытию их неповторимой красоты.
Будучи известным художником и ученым, Чон Сон был связан дружбой с передовыми людьми своего времени и разделял взгляды представителей школы сирхак, стремившейся «раскрывать в предметах и явлениях их подлинную сущность». Во всех пейзажах Чон Сона отчетливо выступает стремление к воплощению конкретной картины родной природы. Его своеобразная манера письма сочетает в себе реалистическое отображение мира с условностью традиционных приемов дальневосточной живописи.